<![CDATA[Luogo Arte: i nostri articoli]]> https://www.luogoarte.it/blog/ IT Mon, 13 Apr 2026 09:00:00 +0200 Incomedia WebSite X5 Pro <![CDATA[LUOGO ARTE: IL BLOG!]]> imblog https://youtube.com/shorts/cHOVlPS8yMQ?feature=share]]> Mon, 13 Apr 2026 07:00:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?luogo-arte--il-blog- https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000002B <![CDATA[IL SABATO DEL VILLAGGIO]]> imblog
IL SABATO DEL VILLAGGIO
Latina Scalo INSIEME per una comunità unita

Sabato 18 aprile dalle ore 11.30 presso il Giardino del Patto (adiacente l'Anagrafe)
Sabato 18 aprile è la Festa delle Famiglie di Latina Scalo!
A cosa serve questa giornata? A rendere il Giardino del Patto uno spazio permanente di comunità...  a promuovere coesione sociale e integrazione culturale... a valorizzare storia e cultura del territorio con mostra fotografica e memoria storica degli anziani... a condividere esperienze socio-educative già in atto nel Giardino del Patto... a promuovere condivisione di tradizioni gastronomiche di vari Paesi... a stare INSIEME CON GIOIA!
Aprirà la giornata il Luogo Arte Accademia Musicale APS (la Scuola di Musica dello Scalo) con alcuni dei suoi bravissimi e appassionati Allievi:
le pianiste Giulia e Martina Assenza, la violinista Alexandra Faro, i chitarristi Emanuele Abbate e Simone Spinazzola e i batteristi Santiago Cesaro e Leonardo Mastrovito.
Tanta musica e divertimento... a seguire svariate attività e... alle 18.00 il Barbecue!
Venite!!

]]> Fri, 10 Apr 2026 07:45:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?il-sabato-del-villaggio https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000048 <![CDATA[Giornata Mondiale dell’Acqua]]> imblog
🌍 Giornata Mondiale dell’Acqua 2026 a Latina: musica, educazione e sostenibilità al Liceo Artistico Buonarroti
Venerdì 20 marzo 2026, dalle 8:30 alle 11:15, presso il Teatro di Posa “Demetrio Stratos” del Liceo Artistico M. Buonarroti di Latina, si è svolto un importante evento dedicato alla Giornata Mondiale dell’Acqua 2026, capace di unire educazione ambientale, interventi scientifici e musica dal vivo.
L’iniziativa ha coinvolto studenti, docenti ed esperti in un’esperienza formativa completa, ponendo al centro il tema della tutela dell’acqua e della sostenibilità ambientale.
💧 Educazione ambientale: gli interventi degli esperti
Tra i momenti più significativi dell’evento, le relazioni del Dott. Sergio Cappucci e del Dott. Carlo Gazzetti, che hanno affrontato con chiarezza e competenza il tema della gestione delle risorse idriche.
Gli interventi hanno evidenziato:
  • l’importanza della conservazione dell’acqua
  • la necessità di comportamenti sostenibili
  • il ruolo delle nuove generazioni nella tutela ambientale
Un contributo fondamentale per sensibilizzare gli studenti su un tema sempre più centrale nel dibattito globale.
🎻 Interludio musicale: la proposta di Luogo Arte Accademia Musicale
Elemento distintivo dell’evento è stato l’interludio musicale a cura di Luogo Arte Accademia Musicale APS, che ha arricchito l’incontro trasformandosi in una vera esperienza artistica.
La musica ha interpretato il tema dell’acqua come:
  • flusso
  • movimento
  • trasformazione
Protagonisti della performance i giovani allievi Oliver Zakiewicz e Laura Buzulan, che hanno dimostrato grande sensibilità interpretativa e preparazione tecnica.
🎼 Béla Bartók e il legame tra musica e natura
Il programma musicale, dedicato ai duetti per due violini di Béla Bartók, ha rappresentato un perfetto esempio di dialogo tra arte e ambiente.
Le composizioni, ispirate alla tradizione popolare dell’Europa orientale, hanno evocato:
  • paesaggi naturali
  • ritmi irregolari e dinamici
  • emozioni profonde e contrastanti
Brani come Teasing Song, Limping Dance e Sorrow hanno alternato leggerezza e introspezione, mentre le danze tradizionali hanno richiamato il rapporto tra uomo, natura e ciclicità.
🎓 Coinvolgimento degli studenti e organizzazione
L’evento ha registrato una partecipazione attenta e coinvolta degli studenti, che hanno seguito con interesse tutti gli interventi, contribuendo a creare un clima di ascolto attivo.
Fondamentale il lavoro organizzativo dei docenti:
  • Enzo Bonacci
  • Antonella Petrocchi
e il contributo dei moderatori:
  • Enzo Bonacci
  • Cristiana Cappabianca
  • Raimondo Failla
che hanno garantito fluidità e qualità al dialogo tra relatori e pubblico.
🌱 Un evento tra scuola, musica e sostenibilità
La Giornata Mondiale dell’Acqua 2026 a Latina si è distinta per la capacità di integrare:
  • educazione
  • arte
  • consapevolezza ambientale
Il coinvolgimento diretto dei giovani ha rappresentato un elemento chiave, rafforzando il messaggio di responsabilità verso il futuro del pianeta.
✨ Conclusioni
Questo evento al Liceo Artistico M. Buonarroti dimostra come la collaborazione tra scuole, esperti e realtà culturali locali possa generare esperienze di grande valore.
Un’iniziativa che ha saputo trasformare una ricorrenza internazionale in un momento concreto di crescita, riflessione e ispirazione.
]]> Thu, 19 Mar 2026 08:12:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?giornata-mondiale-dell-acqua https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000047 <![CDATA[IL SUONO RICORDATO]]> imblog
IL SUONO RICORDATO
Laboratorio musicoterapico per riabbracciare la musica dimenticata sfruttando il potenziale curativo che essa ha in sé.
Organizzato da Luogo Arte Accademia Musicale APS, in collaborazione con il Centro Anziani di Latina Scalo APS.
Con il contributo della Regione Lazio.
Progetto realizzato con il contributo della Regione Lazio in risposta all'Avviso pubblico per il sostegno a progetti didattici di formazione ed educazione musicale svolti da soggetti iscritti all’Elenco regionale delle scuole di educazione musicale di cui alla determinazione dirigenziale n. G05754/2025 - annualità 2025-2026.
Gli incontri si svolgono presso la Casa di Quartiere “Ex Cinema Enal”, via della Stazione 170 Latina Scalo (accanto le Poste).
Sette incontri da marzo a maggio 2026.
Il laboratorio è aperto a tutte le persone over 60.
La partecipazione è gratuita.
Per iscriversi va compilato il FORM entro il 27 febbraio 2026.
Per qualsiasi informazione è possibile mandare un messaggio al numero: +39 392 336 9136 (vi ricontattiamo noi).
Il progetto “Il suono ricordato: laboratorio musicoterapico per riabbracciare la musica dimenticata sfruttando il potenziale curativo che essa ha in sé” è un laboratorio musicoterapico rivolto a tutte le persone over 60.
Il laboratorio è stato curato da Marilena Seminara, esperta musicoterapista.
SCARICA IL DEPLIANT E LA LOCANDINA


CALENDARIO INCONTRI 2026 (tutti alle 10.00):
  • sabato 7 marzo
  • sabato 14 marzo
  • sabato 21 marzo
  • sabato 28 marzo
  • sabato 11 aprile
  • sabato 18 aprile
  • sabato 23 maggio
  • sabato 30 maggio

DA QUALE ESIGENZA NASCE IL PROGETTO E PERCHÉ È IMPORTANTE AVVIARE PERCORSI DI QUESTO TIPO
I trials clinici dell’ultima ora impongono una costante e sistematica revisione se consideriamo che gli interventi non farmacologici si stanno imponendo come interventi di primo livello nella gestione dei più comuni sintomi dell’età geriatrica.
Agitazione psicomotoria, ansia, problemi del sonno, apatia (unitamente ad altre manifestazioni come aggressività e turbe della personalità), sono sintomi piuttosto variabili che richiedono un approccio fortemente individualizzato ma soprattutto sono sintomi dal forte impatto sociosanitario (anche per quanto concerne l’assistenza da parte del caregiver che inevitabilmente si fa carico di un’enorme quantità di materiale psicologico).
È importante sperimentare percorsi di questo tipo e dimostrarne l’efficacia in un ambiente in cui, purtroppo spesso, le persone non sono consapevoli della possibilità di aumentare la qualità della propria vita con metodi e conoscenze basate sul benessere psicofisico senza ricorrere a soluzioni esclusivamente farmacologiche, lavorando oltremodo con altre persone, quindi inserendosi in un contesto sociale attento e benevolo.

OBIETTIVI
Obiettivo cardine è il ritardare il declino cognitivo, prassico e motorio della persona.
Si opererà su due macroaree:
1)     Area dell’autonomia individuale
2)     Area psico-comportamentale (postura, comunicazione verbale e non, abilità cognitive e creative, stili relazionali, partecipazione, motivazione
Il progetto mira a dimostrare come la Musicoterapia possa realmente contribuire a migliorare la qualità di vita degli anziani in maniera attiva, prevenendo l’emarginazione. L’esperienza che l’operatore coinvolto ha maturato sul campo dimostra che il recupero dei ricordi, delle emozioni e delle relazioni interpersonali, migliora fortemente la qualità di vita. La musica agisce come oggetto intermediario di una relazione che va costruendosi attraverso l’evocazione, il racconto, la danza ed il suono.

FINALITÀ
Nel rispetto dei principi della Reality Orientation Therapy e della Validation Therapy, assunte come interventi psicosociali di riferimento, le finalità del progetto sono:
·        prevenzione;
·        integrazione con gli altri componenti del gruppo;
·        rafforzamento della fiducia, sicurezza e stima di sé;
·        riconoscimento delle proprie emozioni;
·       recupero del benessere psico-fisico.

ATTIVITÀ PREVISTE
Il progetto è strutturato in tre step.

STEP 1: 7 marzo 2026 ore 10.00
Test iniziali - Preparazione degli strumenti di lavoro.

STEP 2: 14, 21, 28 marzo e 11 e 18 aprile 2026 ore 10.00
Sedute gruppo unificato incentrate su attività ludico-ricreative (musicoterapia attiva e passiva) che metteranno i partecipanti nella condizione di integrarsi nel gruppo, migliorare la dimensione relazionale, personale ed interpersonale, la postura e l’attenzione.

Si creerà una storia sonora del gruppo.
STEP 3: 16 e 30 maggio 2026 ore 10.00
Test finale. Verranno registrate le risposte alle differenti attività proposte nel primario obiettivo di creare un clima di collaborazione e sintonia del gruppo.

ATTREZZATURE CHE VERRANNO UTILIZZATE DURANTE IL CORSO
(i materiali sono forniti dal Luogo Arte Accademia Musicale APS)
Paracadute (è un telo grande colorato), una “ball posturale” grande, nastri, strumentario Orff, bonghi, piastre sonore e relativi battenti, tappetini yoga, ovetti sonori, cartoncini, colori, vari tipi di corde.

DUE PAROLE SU MARILENA SEMINARA
Marilena Seminara, pianista musicologa e musicoterapista.
Si è specializzata nell'uso della musica e delle arti in ambito psicoterapeutico (Scuola di Artiterapie-Università Tor Vergata-RM).
A corredo del diploma di Musicoterapista ha conseguito presso il Conservatorio Tito Schipa di Lecce il V livello di Formazione in Musicoterapia ed il conseguente Diploma di Tecnico del Modello Benenzon.
Svolge interventi frontali e collettivi presso varie strutture e scuole del Lazio, sotto la supervisione di un'equipe psichiatrica (Dott.ssa Giuseppa Pistorio, neuropsichiatria).
Si è formata partecipando a seminari con Rolando Omar Benenzon e Kenneth Bruscia (Temple University – Philadelphia) sulla “Psicoterapia con la musica” e sulla relazione tra Autismo e Musicoterapia, diagnosi differenziale dalla teoria alla pratica.
È docente e tutor on line per il Corso di Musicoterapia presso il Portale delle discipline olistiche del Centro di Ricerca “Erba Sacra” e presso la Scuola di Formazione Olistica Accademia Opera (Aspin) – Roma.
https://youtu.be/704jhtswe98?si=abmqHA5Ku7ohfAjf]]> Sun, 01 Mar 2026 09:20:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?il-suono-ricordato https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000003D <![CDATA[Capriccio Italiano Festival]]> imblog
CAPRICCIO ITALIANO FESTIVAL
Italian Music Festival
Roma - IX edizione Aprile/Settembre 2026
THE MUSIC OF ITALIAN COMPOSERS
CAPRICCIO ITALIANO is a concert series fully dedicated to great Italian composers. Festival performers are skilful instrumentalists who are committed to the research and promotion of a typically Italian instrumental and vocal repertoire. The different chamber music ensembles will lead you through an evocative 500-year-long journey brimming with extraordinary music.  Performances will include masterpieces, as well as stunning unpublished works.
Tutti i dettagli della Stagione sulla pagina del sito dedicata!
RECENSIONI

3 settembre/24 settembre: "The Most Beautiful Music for Violin & Guitar"
Ad aprile torna "Capriccio Italiano Festival" alla sua nona edizione 2026. Una stagione di concerti di musica da camera dedicata ai compositori italiani, splendide pagine della nostra storia musicale eseguite nella cornice unica della Sagrestia del Borromini, dentro la Chiesa di Sant'Agnese in Piazza Navona.
Il primo appuntamento (replicato in data 24 settembre) è previsto giovedì 3 settembre, alle 17.45.  Due eccellenti musiciste, Flavia Di Tomasso al violino e Valentina Pellecchia alla chitarra interpreteranno un programma estremamente raffinato. Il concerto offre un dialogo raffinato tra la brillantezza del violino e l'intimità della chitarra, trasformando i classici in un'esperienza cameristica suggestiva. ​La trasposizione delle opere vivaldiane brilla per agilità tecnica, mantenendo intatta l’energia barocca nonostante l'organico ridotto. ​Paradisi e Rossini permettono di incontrare il brio del Settecento. L'ironia operistica di Rossini trova una nuova veste elegante, dove la chitarra funge da orchestra in miniatura. Bellissima l'opera di Ferdinand Rebay: vero punto di forza, le sue composizioni originali sfruttano appieno l'idioma di entrambi gli strumenti, creando atmosfere liriche e tardo-romantiche. ​L'esecuzione bilancia abilmente virtuosismo e introspezione, rendendo giustizia a un connubio strumentale spesso sottovalutato.
The "Capriccio Italiano Festival" returns in April for its ninth edition in 2026. A season of chamber music concerts dedicated to Italian composers, splendid pieces of our musical history performed in the unique setting of Borromini's Sacristy, inside the Church of Sant'Agnese in Piazza Navona.
The first event (repeated on September 24) is scheduled for Thursday, September 3, at 5:45 pm. Two excellent musicians, Flavia Di Tomasso on violin and Valentina Pellecchia on guitar, will perform an extremely refined program. The concert offers a refined dialogue between the brilliance of the violin and the intimacy of the guitar, transforming the classics into an evocative chamber experience. ​The transposition of Vivaldi's works shines with technical agility, keeping the baroque energy intact despite the reduced number of musicians. ​Paradisi and Rossini allow us to encounter the panache of the eighteenth century. ​​Rossini's operatic irony finds a new elegant guise, where the guitar acts as a miniature orchestra. ​​Ferdinand Rebay's work is beautiful: a true strong point, his original compositions take full advantage of the idiom of both instruments, creating lyrical and late-romantic atmospheres. ​The performance cleverly balances virtuosity and introspection, doing justice to an often underestimated instrumental combination.
PROGRAMMA
» A. Vivaldi (1678-1741): “Andante” dal Concerto per due mandolini RV 532
» P.D. Paradisi (1707-1791): “Toccata in A major”
» F. Rebay (1880-1953): Sonata in mi minore per violino e chitarra
(Allegro ma non troppo - Tema - Moderato - Minuetto - Rondò)
» G. Rossini (1792-1868) - Fantasia sulla Gazza Ladra
(Maestoso marziale - Allegretto - Andantino e Variazioni - Allegro - Allegretto)

17 settembre: "Italian Intermezzo for Violin and Viola"
Giovedì 17 settembre 2026, alle ore 17.45, la Sagrestia del Borromini, situata all’interno della Chiesa di Sant’Agnese in Agone a Piazza Navona, Roma, si trasformerà in un palcoscenico straordinario per il concerto “Italian Intermezzo for Violin and Viola”. Questo evento rappresenta un’opportunità unica per immergersi nella bellezza della musica classica italiana, eseguita da due straordinarie musiciste. Dialoghi d'Archi tra Barocco e Classicismo. ​Il concerto ha offerto un raffinato viaggio nell'evoluzione del duo per archi, mettendo in luce il contrasto tra il rigore formale del Settecento italiano e la solarità mozartiana. ​Vivaldi e Corelli: un'apertura dedicata a quel Barocco che ha brillato per precisione tecnica. Le dinamiche serrate e i contrappunti serrati esaltano la brillantezza del violino, sostenuto da una viola rigorosa nel basso continuo. ​Vero cuore pulsante del concerto è il duo di Boccherini. La scrittura galante permette alle soliste di sfoggiare un virtuosismo mai fine a se stesso, ricco di sfumature dinamiche e colori tipicamente mediterranei. ​Il finale con Mozart mostra una perfetta simbiosi timbrica. La viola, non più semplice accompagnamento, ha dialogato alla pari con il violino, sprigionando quella cantabilità ed equilibrio formale che rendono i suoi duetti capolavori assoluti. ​L'intesa tra la Violinista Flavia Di Tomasso e la violista Cecilia Iacomini, da anni impegnate in questa formazione, è impeccabile, con una palese intesa sia tecnica che interpretativa, capaci di passare dal vigore dei tempi allegri alla dolcezza introspettiva degli adagi. La Sagrestia del Borromini è un gioiello architettonico raramente accessibile al pubblico, che durante il concerto si svelerà in tutta la sua magnificenza. Una location, intrisa di storia e arte, che offre la cornice ideale per un’esperienza musicale che promette di essere indimenticabile. La bellezza della Sagrestia, con i suoi dettagli barocchi e l’atmosfera intima, amplifica l’emozione delle note e delle melodie, trasportando gli spettatori in un viaggio musicale senza tempo. Questo evento è parte del “Capriccio Italiano Festival”, una serie di eventi dedicati ai grandi compositori italiani. Gli artisti coinvolti, come Flavia Di Tomasso e Cecilia Iacomini, sono rinomati per la loro dedizione alla ricerca e promozione del repertorio musicale italiano. Le loro interpretazioni promettono di trasportare il pubblico attraverso secoli di musica straordinaria, alternando capolavori conosciuti a opere meno note ma altrettanto affascinanti. Non perdete quindi questa occasione di vivere una serata all’insegna della grande musica italiana, in una location di incomparabile bellezza.
On Thursday, September 17, 2026, at 5:45 pm, the Borromini Sacristy, located inside the Church of Sant'Agnese in Agone in Piazza Navona, Rome, will transform into a stunning stage for the concert "Italian Intermezzo for Violin and Viola." This event represents a unique opportunity to immerse yourself in the beauty of Italian classical music, performed by two extraordinary musicians. String Dialogues between Baroque and Classicism. The concert offered a refined journey through the evolution of the string duo, highlighting the contrast between the formal rigor of eighteenth-century Italy and the radiant Mozartian style. Vivaldi and Corelli: an opening dedicated to the Baroque period that shone with technical precision. The tight dynamics and concise counterpoints enhance the brilliance of the violin, supported by a rigorous viola in the basso continuo. The true beating heart of the concert is the Boccherini duo. The galant writing allows the soloists to display a virtuosity that is never an end in itself, rich in dynamic nuances and typically Mediterranean colors. The finale with Mozart demonstrates a perfect symbiosis of timbres. The viola, no longer a mere accompaniment, dialogued equally with the violin, unleashing the cantability and formal balance that make his duets absolute masterpieces. The understanding between violinist Flavia Di Tomasso and violist Cecilia Iacomini, who have been involved in this group for years, is impeccable, with a clear understanding both technically and interpretively, capable of moving from the vigor of the allegro tempos to the introspective sweetness of the adagios. The Borromini Sacristy is an architectural jewel rarely accessible to the public, which will reveal itself in all its magnificence during the concert. A location steeped in history and art, which offers the ideal setting for a musical experience that promises to be unforgettable. The beauty of the Sacristy, with its baroque details and intimate atmosphere, amplifies the emotion of the notes and melodies, transporting spectators on a timeless musical journey.This event is part of the “Capriccio Italiano Festival”, a series of events dedicated to the great Italian composers. The artists involved, such as Flavia Di Tomasso and Cecilia Iacomini, are renowned for their dedication to research and promotion of the Italian musical repertoire. Their interpretations promise to transport the audience through centuries of extraordinary music, alternating well-known masterpieces with lesser-known but equally fascinating works.So don’t miss this opportunity to experience an evening dedicated to great Italian music, in a location of incomparable beauty.
PROGRAMMA
» Antonio Vivaldi (1678/1741): Sonata in Fa Maggiore RV 68 (Adagio, Andante, Allegro moderato)
» Arcangelo Corelli (1653/1713): "Follia" dalla Sonata op.5 n. 12
» Luigi Boccherini (1743/1805): Duo in sol maggiore op. 5 n. 3 (Andante, Allegro assai, Minuetto_Cantabile)
» Wolfang Amadeus Mozart (1756/1791): Duo in Sol maggiore KV 423 (Allegro/Andante/Rondeau)

22 aprile: "Homage to Puccini"
Mercoledì 22 aprile, alle ore 20.00, la Chiesa di San Silvestro al Quirinale si trasformerà in un palcoscenico straordinario per il concerto “Homage to Puccini”.
La produzione cameristica per voce e pianoforte del compositore delle “piccole anime dalle grandi passioni”. L'omaggio alla lirica da camera di Puccini ha svelato il lato più intimo del Maestro, trasformando il palco in un salotto d'altri tempi dove le "piccole anime" hanno vibrato di autentica passione. La simbiosi tra voce e pianoforte ha restituito freschezza a romanze meno note, confermando che la grandezza di Puccini risiede nella sua capacità di condensare in pochi minuti un intero universo drammatico. Un elemento di forza del concerto è l'intimità esecutiva che viene creata dall'assenza dell'orchestra, che permette di apprezzare sfumature dinamiche e filati di rara bellezza e il prezioso repertorio: brani come Sole e amore o Terra e mare hanno mostrato la genesi melodica dei futuri capolavori operistici. I solisti, interpreti di questo programma da anni, la cantante Elvira Maria Iannuzzi e il pianista Francesca Del Fra, sanno calibrare l'enfasi teatrale, mantenendo il decoro elegante richiesto dalla dimensione cameristica. Un evento necessario per riscoprire il genio lucchese lontano dal fasto dei grandi teatri, celebrando la sua innata capacità di toccare le corde del cuore con semplicità e rigore formale. Questo evento è parte del “Capriccio Italiano Festival”, una serie di appuntamenti dedicati ai grandi compositori italiani. Gli artisti coinvolti sono rinomati per la loro dedizione alla ricerca e promozione del repertorio musicale italiano. Le loro interpretazioni promettono di trasportare il pubblico attraverso secoli di musica straordinaria, alternando capolavori conosciuti a opere meno note ma altrettanto affascinanti. Situata sul colle del Quirinale, la Chiesa di San Silvestro è uno scrigno di storia e armonia, dove l’eleganza dell’architettura si unisce a un’acustica calda e avvolgente. Ascoltare questo concerto in un luogo così raccolto e ricco di suggestione significa entrare in un dialogo diretto con la musica, in cui ogni sfumatura sonora trova spazio e profondità. È proprio in questa dimensione intima che l’omaggio a Puccini acquista un significato ancora più autentico, restituendo al pubblico l’emozione di un ascolto vicino, quasi confidenziale, capace di esaltare la poesia e la delicatezza della sua musica.
Wednesday, April 22 at 8:00 PM, the Church of San Silvestro al Quirinale will be transformed into an extraordinary stage for the concert “Homage to Puccini.”
A chamber program for voice and piano dedicated to the composer of “little souls with great passions.” This tribute to Puccini’s chamber vocal music reveals the composer’s most intimate side, turning the stage into a refined salon of another era, where these “little souls” resonate with genuine emotion. The interplay between voice and piano brings fresh vitality to lesser-known romances, confirming that Puccini’s greatness lies in his ability to condense an entire dramatic universe into just a few minutes. One of the concert’s greatest strengths is its intimate setting: the absence of the orchestra allows for a deeper appreciation of delicate dynamics, refined phrasing, and a precious repertoire. Pieces such as Sole e amore and Terra e mare reveal the melodic seeds of his later operatic masterpieces. The performers—soprano Elvira Maria Iannuzzi and pianist Francesca Del Fra—have long specialized in this repertoire. They skillfully balance theatrical expression with the elegance and restraint required by the chamber dimension. This is an essential event for rediscovering the genius of the composer from Lucca, away from the grandeur of major opera houses, celebrating his innate ability to move the human heart with both simplicity and formal refinement. This event is part of the “Capriccio Italiano Festival,” a series dedicated to the great Italian composers. The artists involved are renowned for their commitment to the research and promotion of Italian musical repertoire. Their performances promise to take the audience on a journey through centuries of extraordinary music, alternating well-known masterpieces with lesser-known yet equally captivating works. Located on the Quirinal Hill, the Church of San Silvestro is a hidden gem where architectural elegance meets a warm and enveloping acoustic. Experiencing this concert in such an intimate and evocative space allows for a direct connection with the music, where every nuance can be fully perceived and appreciated. In this setting, the homage to Puccini gains even deeper meaning, offering the audience a close, almost personal listening experience that enhances the poetry and subtle beauty of his music.
PROGRAMMA
di Giacomo Puccini (1858/1924)
La Primavera (1880) - A te (1875) - Salve Regina (1882) - Ad una morta (1882) - Storiella d’amore (1883) - Mentia l’avviso (1883) - Sole e amore (1888) - Urania (1896) - Inno a Diana (1897) - E l’uccellino (1899) - Terra e Mare (1902) - Casa mia (1908) - Sogno d’or (1912) - Morire (1917) - Canto d’anime (1904)

10 settembre: "Masterpieces for Violin and Piano"
Il Capriccio Italiano Festival continua ad offrire spettacolo ed esibizioni di livello nella fantastica cornice della Capitale. La rassegna promette musica di grande qualità anche nel prossimo appuntamento, il concerto “Masterpieces for Violin and Piano” in programma giovedì 10 settembre, alle ore 17.45, presso la Sagrestia del Borromini, situata all’interno della Chiesa di Sant’Agnese in Agone a Piazza Navona, Roma. Il programma del concerto include alcune delle più celebri composizioni per violino e pianoforte dei grandi autori italiani, dal Settecento ai primi del Novecento. Ogni brano è stato scelto per mettere in risalto il virtuosismo del violino, il “Principe degli archi”, e la cantabilità spontanea tipica della musica italiana dell’epoca. Capolavori per Violino e Pianoforte. Le splendide e note composizioni per violino e pianoforte dei grandi autori della musica italiana dal 700 ai primi del ‘900, che mettono in risalto il virtuosismo dello strumento, il Principe degli archi, e la spontanea e prorompente cantabilità tipica della musica italiana dell’epoca. Un raffinato viaggio nel virtuosismo strumentale italiano. L'esecuzione della Ciaccona di Vitali apre il programma con una solennità drammatica, mettendo subito in luce le abilità tecniche della violinista. A seguire, il capolavoro di Tartini permette di vivere momenti intensi, caratterizzati da un fraseggio lirico e una gestione impeccabile dei chiaroscuri sonori. ​L’Intermezzo di Mascagni è un momento di pura emozione, dove il pianoforte ricrea un tappeto sonoro vellutato per il canto spiegato del violino, e il brio veneziano di Vivaldi chiude il programma con un'energia travolgente. ​L'intesa tra le due musiciste, Flavia Di Tomasso al violino e Barbara Di Mario al pianoforte, da anni impegnate in questo programma,  trasforma un repertorio classico in un'esperienza viva e moderna. Una prova magistrale che ha celebrato l'eleganza senza tempo della nostra tradizione musicale.
The Capriccio Italiano Festival continues to offer high-level entertainment and performances in the fantastic setting of the Capital. The festival promises high-quality music also in the next event, the concert “Masterpieces for Violin and Piano” scheduled for Thursday 10 September, at 5.45 pm, at the Borromini Sacristy, located inside the Church of Sant’Agnese in Agone in Piazza Navona, Rome. The concert program includes some of the most celebrated compositions for violin and piano by the great Italian composers, from the eighteenth to the early twentieth century. Each piece has been chosen to highlight the virtuosity of the violin, the "Prince of the Strings," and the spontaneous lyricism typical of Italian music of the period. Masterpieces for Violin and Piano. The splendid and renowned compositions for violin and piano by the great composers of Italian music from the 18th to the early 20th century, highlighting the virtuosity of the instrument, the Prince of strings, and the spontaneous, exuberant cantabile nature typical of Italian music of the period. A refined journey through Italian instrumental virtuosity. Vitali's performance of Chaconne opens the program with dramatic solemnity, immediately highlighting the violinist's technical prowess. Tartini's masterpiece follows, offering intense moments characterized by lyrical phrasing and impeccable handling of chiaroscuro. Mascagni's Intermezzo is a moment of pure emotion, where the piano creates a velvety soundscape for the violin's unfolding voice, and Vivaldi's Venetian brio closes the program with overwhelming energy. The harmony between the two musicians, Flavia Di Tomasso on violin and Barbara Di Mario on piano, who have been involved in this program for years, transforms a classical repertoire into a vibrant and modern experience. A masterful performance that celebrated the timeless elegance of our musical tradition.
PROGRAMMA
» Tomaso Antonio Vitali (1663/1745): Ciaccona in sol minore
» Pietro Antonio Stefano Mascagni (1863/1945): Tema da “L’amico Fritz”
» Giuseppe Tartini (1692/1770): Sonata in sol minore "Il Trillo del Diavolo"
» Niccolò Paganini (1782/1840): “Cantabile”
» Antonio Vivaldi (1678/1741): Fantasie dalle Quattro Stagioni

Data da definire: "Tra Opera e Concerto"
​Il recital "Tra Opera e Concerto" è un viaggio antologico attraverso il meglio del lirismo italiano. Il soprano affronta con eleganza un programma ambizioso, capace di unire il rigore del salotto ottocentesco alla forza del verismo. ​La scaletta traccia un'evoluzione stilistica impeccabile. Si parte dal ​Belcanto: le arie di Bellini, Rossini e Donizetti mettono in luce una tecnica cristallina, con fiati lunghi e agilità precise. ​Si prosegue col dramma verdiano: la sezione dedicata a Verdi porta una necessaria gravità drammatica, che risolve con un timbro brunito e una forte presenza scenica. Si passa alla ​Romanza da Salotto: i brani di Tosti offrono il momento più intimo, dove il pianoforte brilla per delicatezza espressiva. Il gran finale è riservato al Verismo: con Puccini e Mascagni si scatena il pathos, culminando in acuti luminosi e una carica emotiva che ha trascinato il pubblico. La sinergia tra voce e pianoforte, affidato a Francesco Del Fra, trasforma la mancanza dell'orchestra in un punto di forza: la trasparenza sonora ha permesso di apprezzare ogni minima intenzione dinamica. Il soprano, Elvira Maria Iannuzzi, dimostra una versatilità rara, adattando il colore vocale alla diversa natura dei compositori senza mai perdere l'omogeneità del registro. ​In sintesi: una celebrazione magistrale del repertorio italiano che sa onorare sia il virtuosismo tecnico che il cuore della tradizione melodrammatica. La Sagrestia del Borromini è un gioiello architettonico raramente accessibile al pubblico, che durante il concerto si svelerà in tutta la sua magnificenza. Una location, intrisa di storia e arte, che offre la cornice ideale per un’esperienza musicale che promette di essere indimenticabile.
The recital "Between Opera and Concerto" is an anthological journey through the best of Italian lyricism. The soprano elegantly tackles an ambitious program, combining the rigor of 19th-century salon music with the power of verismo. The program traces an impeccable stylistic evolution. It begins with bel canto: arias by Bellini, Rossini, and Donizetti showcase a crystalline technique, with long breaths and precise agility. It continues with Verdi's drama: the section dedicated to Verdi brings a necessary dramatic gravity, which she resolves with a burnished timbre and a strong stage presence. The Verdi drama continues: the section dedicated to Verdi brings a necessary dramatic gravity, which resolves with a burnished timbre and a strong stage presence. We move on to the Romanza da Salotto: Tosti's pieces offer the most intimate moment, where the piano shines with expressive delicacy. The grand finale is reserved for Verismo: with Puccini and Mascagni, pathos is unleashed, culminating in luminous high notes and an emotional charge that captivated the audience. The synergy between voice and piano, entrusted to Francesco Del Fra, transforms the absence of an orchestra into a strength: the transparency of the sound allowed us to appreciate every subtle dynamic intention. The soprano, Elvira Maria Iannuzzi, demonstrates rare versatility, adapting her vocal color to the diverse nature of the composers without ever losing the homogeneity of her register. In short: a masterful celebration of the Italian repertoire that honors both technical virtuosity and the heart of the operatic tradition. Borromini's Sacristy is an architectural gem rarely accessible to the public, which will be revealed in all its magnificence during the concert. A location steeped in history and art, it offers the ideal setting for a musical experience that promises to be unforgettable.
]]> Tue, 30 Dec 2025 17:05:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?capriccio-italiano-festival https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000043 <![CDATA[VOCI PER LA PACE]]> imblog
VOCI PER LA PACE
concerto natalizio per un mondo di pace, uguaglianza e solidarietà
 
18 dicembre 2025 ore 19.00
PIAZZA DEL POPOLO, LATINA
 
A cura di Luogo Arte Accademia Musicale APS.
In collaborazione con Accademia Musicale Risonanze APS e l’Associazione Culturale “La Fenice”.
Iniziativa finanziata dal Comune di Latina in quanto progetto vincitore di “Avviso pubblico per la realizzazione di servizi vari per il Natale 2025 periodo: 22 novembre 2025 – 6 gennaio 2026”.
     
Scarica il pdf con la descrizione del Concerto.

Scarica la locandina.

VOCI PER LA PACE è un evento sui generis, una miscela esplosiva di canzoni diverse tra loro, un po' come lo è questa città, Latina, che accoglie origini svariate tra la sua popolazione. Eppure, nel suo amalgamare pop, rock e swing, il concerto “Voci per la Pace” è omogeneo in una idea: un mondo di Pace, di uguaglianza e solidarietà è l’unica meta possibile per il futuro.
Realizzato con voci miste (liriche e pop) e un organico strumentale altrettanto eterogeneo (dai tradizionali archi alla jazz e rock band), l’evento propone un repertorio che spazia dai Beatles fino a Sia, per festeggiare il Natale, certamente, ma anche per ricordarci che in questo momento storico le emozioni più alte sono proprio quelle che ci inducono verso l’amore per il prossimo, chiunque esso sia.
L’evento, finanziato dal Comune di Latina in seguito alla selezione di progetti che hanno risposto all’Avviso Pubblico “per la realizzazione di servizi vari per il Natale 2025 periodo: 22 novembre 2025 – 6 gennaio 2026”, è organizzato da Luogo Arte Accademia Musicale APS, che in questa occasione si avvale della collaborazione dell’Accademia Musicale Risonanze APS, attingendo dalle classi di Violino di Latina e Roma nelle rispettive Accademie, di Flavia Di Tomasso, direttore artistico e ideatrice dell’evento. L’attore e regista Nicola Pagano, coadiuvato da un giovane e talentuoso pianista del Luogo Arte Accademia Musicale Manuel Vinciguerra, in questa occasione in veste di presentatore, arricchirà l’evento con brevi monologhi di grandissimo spessore e profondità.

Parliamo del programma musicale. Il concerto inizia con un capolavoro del Novecento: "Imagine". Celebre singolo di John Lennon del 1971, estratto dall'omonimo album, considerato un inno alla pace, all'unità e all'utopia di un mondo senza divisioni, religioni o proprietà. ​Lennon stesso la definì "anti-religiosa, anti-nazionalista, anti-convenzionale e anti-capitalista". Yōko Ono, sua co-autrice, la riassume come: "siamo tutti un solo mondo, un solo paese, un solo popolo". "We don’t need another hero" È stata pubblicata nel 1985 ed era il tema portante del film Mad Max - Oltre la sfera del tuono, in cui Tina Turner recitava. La canzone è stata scritta da Terry Britten e Graham Lyle, ed è un inno contro la guerra e la violenza. Raggiunse il 2° posto nella Billboard Hot 100 negli Stati Uniti e il 3° nel Regno Unito. Moondance è il terzo album in studio di Van Morrison, pubblicato nel gennaio 1970, ed è considerato il suo secondo capolavoro. Segnò un passaggio da composizioni astratte verso ritmi e blues, soul e jazz più strutturati, diventando un grande successo commerciale e di critica che lo stabilì come artista di primo piano. La traccia omonima, "Moondance", è una delle sue canzoni più famose. Il tema centrale di Moondance è l'amore e la gioia di vivere, sentimenti che creano un senso di pace interiore e benessere. "Generale" è una celebre ballata di Francesco De Gregori, pubblicata nel 1978. ​Il brano, di forte impatto emotivo, è spesso interpretato come un manifesto contro la guerra e il racconto del ritorno a casa di un soldato, mescolando l'esperienza autobiografica del cantautore con una narrazione universale della speranza e del desiderio di normalità dopo il conflitto. "Heroes" è un'iconica canzone di David Bowie del 1977, co-scritta con Brian Eno e inclusa nell'omonimo album della "Trilogia Berlinese". ​Il testo, intriso di speranza e romanticismo disperato, fu ispirato dalla vista del suo produttore, Tony Visconti, e della sua amante che si baciavano appassionatamente vicino al Muro di Berlino. ​Il verso chiave "We can be heroes, just for one day" (Possiamo essere eroi, anche solo per un giorno) l'ha resa un inno di coraggio e resistenza contro le divisioni e le avversità". "Costruire" è un singolo di Niccolò Fabi del 2006, considerato un inno alle piccole cose e al valore della costruzione quotidiana. Il testo sottolinea che "in mezzo c'è tutto il resto... è silenziosamente costruire, e costruire è sapere, è potere rinunciare alla perfezione". "One" è un'iconica ballata rock degli U2, pubblicata nel 1992 come terzo singolo dall'album Achtung Baby. ​È una canzone sulla coesistenza nonostante le differenze ("Siamo uno, ma non siamo uguali") e le difficoltà nelle relazioni, spesso erroneamente interpretata come una canzone d'amore. "Fragile" è una canzone di Sting, inclusa nel suo album solista del 1987 ...Nothing Like the Sun, che parla della fragilità della vita di fronte alla violenza e al terrorismo. Inizialmente fu un omaggio all'ingegnere civile americano Ben Linder, ucciso dai Contras. Il Natale è universalmente un invito alla speranza, alla fratellanza, e a un impegno per la pace tra gli uomini; il concerto non poteva, quindi, che chiudere con un omaggio natalizio con le bellissime canzoni "Let Is Snow!", "Silent Night", "It's the most wonderful time of the year", "Snowman" e, per chiudere, "Santa Claus Is Comin' to Town".
 
Parliamo dei musicisti. Protagonista dell’evento è un trio di voci: Lavinia Di Gisi, Dario Ciotoli e Silvia Salvatori. Su Lavinia Di Gisi cosa possiamo dire? Voce eccezionale, calda e avvolgente, particolarmente esperta del genere r&b e new orleans ma con una esperienza pluriennale nel mondo della musica e del teatro, semplicemente imperdibile. Silvia Salvatori è un mezzosoprano ormai noto a Latina, città dove è cresciuta e dove insegna da diversi anni. Di grande talento, non ha tardato ad affermarsi in importanti stagioni ed eventi nazionali e internazionali, ma certamente, tra i tanti successi, di pregio è stata la sua collaborazione con il coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, tra cui la registrazione del disco di Turandot di Giacomo Puccini, per la Warner Classics & Erato, diretta dal Maestro Antonio Pappano che vede protagonisti Sondra Radvanosky e Jonas Kaufmann. Dario Ciotoli è il protagonista maschile di questo bellissimo trio. Diplomato in Canto Lirico con il massimo dei voti presso il Conservatorio di Latina, Dario Ciotoli ha percorso una brillante carriera affermandosi nel panorama nazionale ed internazionale esibendosi nei più importanti teatri d’Italia, come il Teatro dell’Opera di Roma, la Fenice di Venezia e il Marcadante di Napoli, il Verdi di Trieste, e partecipando a tournée internazionali che lo portano a Tallin, Budapest, Al Cairo, Kiev, Vilnius, Riga e in Bahrein come acclamato solista. L’ensemble vede protagonisti musicisti di prima classe. Al violino Flavia Di Tomasso. Violinista, concertista, direttrice artistica di festivals e rassegne concertistiche, didatta e promotrice di progetti culturali di rilievo tramite il Luogo Arte Accademia Musicale di cui è l’ideatrice, Flavia Di Tomasso si è diplomata al Santa Cecilia di Roma sotto la guida di Claudio Buccarella e si è perfezionata, tra gli altri, con Domenico Nordio e Massimo Marin. Svolge una intensa attività concertistica nell’ambito cameristico in modo eclettico, spaziando dalla musica barocca alla contemporanea e ampliando le sue esperienze nell’ambito teatrale. Al pianoforte e tastiere Matteo Di Mambro, alla chitarra Alessandro Caputo, alla batteria Vittorio De Angelis, al basso elettrico Alessandro Orefice, alla viola Cecilia Iacomini e Gianluca Nobile Orazio al Contrabbasso.
 
PROGRAMMA
Imagine (Beatles)
We don’t need another hero (Tina Turner)
Moondance (Van Morrison)
Generale (Francesco De Gregori)
Costruire (Niccolò Fabi)
What a Wonderful Word (Louis Armostrong)
Heroes (David Bowie)
Fragile (Sting)
White Christmas (Irving Berlin)
Let Is Snow! (Sammy Cahn e Jule Styne)
Silent Night (tradizionale)
It's the most wonderful time of the year (di Andy Williams)
Snowman (Sia)
One (U2)
Santa Claus Is Comin' to Town (tradizionale americana)

ORGANICO
Presentazione e commenti: Nicola Pagano, Manuel Vinciguerra


TRE VOCI

BAND
Pianoforte e Tastiere: Matteo Di Mambro
Basso elettrico: Alessandro Orefice

ARCHI
Violino solista: Flavia Di Tomasso
Violini: Valerio Biagiotti, Oliver Zakiewicz, Nicoletta Serra, Lorenzo Nguyen, Laura Buzulan
Contrabbasso: Gianluca Orazio Nobile
https://youtu.be/cHOVlPS8yMQ?si=x4jpZfxGmLNn30Sz]]> Sat, 29 Nov 2025 08:11:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?voci-per-la-pace https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000046 <![CDATA[WE SING A SONG OF A CHRISTMAS TIME]]> imblog
WE SING A SONG OF CHRISTMAS TIME
XI edizione 2025
CONCERTO NATALIZIO DEGLI ALLIEVI DEL LUOGO ARTE ACCADEMIA MUSICALE
Sabato 20 dicembre alle 17.00 presso la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal",
via della Stazione 170, Latina Scalo (LT)
INGRESSO LIBERO

Evento all'interno della XI edizione della manifestazione
"We Sing A Song Of Christmas Time",
ospitato nella VI edizione di "NATALE A LATINA SCALO Arte e Solidarietà"
Pianoforti, violini, chitarre, arpe, batterie, bassi, canti... in un'unica voce... ... per gli auguri di Natale!

]]> Tue, 18 Nov 2025 11:59:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?we-sing-a-song-of-a-christmas-time https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000045 <![CDATA[MUSIC DAY EXPERIENCE]]> imblog
MUSIC DAY EXPERIENCE 25
VIVI L'ESPERIENZA... ENTRA IN UNA SCUOLA DI MUSICA!
Porte aperte tutto il giorno nelle Scuole di Musica del gruppo COSMO.
SI PRESENTANO I CORSI DEL LUOGO ARTE ACCADEMIA MUSICALE!
Sabato 27 settembre dalle 10.00 alle 20.00

Vedi l'elenco delle Scuole partecipanti sul sito https://www.cosmomusica.org/
PROGRAMMA
ORE 10:00 - PORTE APERTE
Vieni a conoscere gli spazi della struttura e le attrezzature a disposizione durante l’anno.
Per tutta la giornata i Docenti saranno in sede per presentarti i loro corsi e farti provare emozioni uniche!
ORE 11:00 - PERCORSI MUSICALI: Musica per piccoli Mozart®
Lezione aperta per bambini: momenti divertenti, che uniscono con fantasia canto, ritmo, percussioni, ascolti guidati e giochi con la tastiera. I bambini vengono a contatto con gli elementi fondamentali della musica. I bimbi cantano, suonano per gioco la tastiera, gli strumenti ritmici come nacchere, legnetti, tamburelli, si muovono nello spazio libero, seguono gli ascolti guidati aiutati dalle immagini proposte dall’insegnante. Il tutto sempre all’interno di un’atmosfera accogliente e serena, in grado di coinvolgere e appassionare i bambini.
ORE 12:30 - Presentazione corsi ed attività dell’anno accademico 2025/2026.
ORE 16:00 - FAREMUSICAINSIEME: "SINFONIA INFINITA"
Un'esperienza musicale di insieme, con un organico strumentale ricco e variegato.
Vieni, porta il tuo strumento... e lasciati sorprendere!
ORE 16:30 - ARMONICA A BOCCA
Presentazione del Corso con il Maestro Andrea Ienco.

ORE 16:45 - CORSO DI CUBASE
Presentazione del Corso con Pierluigi Coggio.

ORE 17:00 - "L'INGANNO DELLA TECNICA"
Incontro sulla vocalità con il Maestro Riccardo Primitivo Fiorucci

ORE 18:00 - CORSO DI UKULELE
Presentazione del Corso con il Maestro Jorge Mohira

ORE 18:30 - CORSO DI FLAMENCO
Presentazione del Corso di Chitarra e Musica Flamenca con il Maestro Jorge Mohira

ORE 19:00 - APERISESSION
Offriamo un aperitivo e apriamo session libere di musica live! Che aspetti?  

]]> Mon, 08 Sep 2025 13:37:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?music-day-experience https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000044 <![CDATA[L.A. CLASSICA Festival]]> imblog
L.A. CLASSICA FESTIVAL
Il Festival della Musica Classica
Latina - V edizione Marzo/Novembre 2025
Iniziativa all'interno del Progetto: "L.A.M. - Latina Arte & Musica"
CIRCOLO CITTADINO SANTE PALUMBO
Piazza del Popolo 2, Latina
Tutti i dettagli della Stagione sulla pagina del sito dedicata!

COMUNICATI STAMPA

Venerdì 7 marzo 2025: "Incontro di stili"
Grande ritorno della stagione interamente dedicata alla Musica da Camera a Latina, otto appuntamenti straordinari dove i protagonisti sono perlopiù musicisti professionisti di alto livello del territorio pontino.
Venerdì 7 marzo alle ore 21.00, presso il Circolo Cittadino Sante Palumbo, Piazza del Popolo 2, Latina, si terrà il primo appuntamento della Stagione di Musica da Camera chiamata "L.A. CLASSICA Festival", V edizione 2025, all’interno dell’iniziativa “L.A.M. - Latina Arte & Musica”, organizzata da Luogo Arte Events (Luogo Arte Accademia Musicale APS), Assipromos, Cutlurarte, Ulisse.Net e Cammino, con il patrocinio morale del Comune di Latina, della Provincia di Latina e della Regione Lazio.
In scena il violino di Flavia Di Tomasso insieme alla brillante pianista Barbara Di Mario, con un repertorio straordinario ed emozionante: la suggestionante e bellissima sonata di Debussy, l'Histoire du Tango di Piazzolla, una composizione del celebre Germano Mazzocchetti e per concludere due stagioni di Vivaldi nell’affascinante rivisitazione di Max Richter.
Venerdì 7 marzo 2025 si è svolto il concerto dal titolo “Incontro di Stili “tenuto dalla Violinista Flavia Di Tomasso e dalla pianista Barbara Di Mario presso il Circolo Cittadino del Comune di Latina.
Il pretesto è un viaggio attraverso gli stili contrastanti inerpicati tra il romanticissimo Claude Debussy e il brioso tango di Astor Piazzolla, per poi convogliare gli ascolti verso le “Visioni simultanee” per violino e pianoforte di Germano Mazzocchetti, il quale si ispirò all’omonimo quadro di Umberto Boccioni, per poi andare a concludersi con “Recomposed by Vivaldi” di Max Richter. Un meraviglioso concerto di altissimo livello seguito da un pubblico formato sopratutto da giovani attenti a cogliere e godere dell’ incontro tra musica classica , popolare e jazz. Abbiamo incontrato le Artiste sapienti conoscitrici del pentagramma non solo di quello musicale, ma soprattutto di quello che richiama le corde dell’anima, facendo scaturire Verità e Bellezza nell'arte musicale e abituando il pubblico ai più sublimi virtuosismi musicali. Siamo entrati nella dimensione della fantasia, del divertimento e della passione: il risultato è un “incendio “ di prepotente bellezza che , come in un crescendo parte dai primi minuti di ascolto per poi divampare alto, ineluttabile per tutta l’esecuzione dei brani. Le artiste condividono la scena con temperamenti dalla verace similitudine entrambe depositarie di una strumentalità millimetrica e guizzante, nei fraseggi nitidi e affilati frutto di un preciso lavoro di armonia.
L’ebano e l’avorio del pianoforte accanto al movimento mai incerto dell’arche"o della violinista fanno incontrare le due personalità di vertice delle artiste, capaci di coniugare i rispettivi talenti all'interno di un racconto stregante , incontro di sli appunto che inorgogliosiscono gli spettatori sul filo del batticuore. La notte è scesa su una città, Latina, ormai deserta. Riecheggiano le singole note nelle anime degli astanti che si fanno rientranti nelle proprie dimore e né più mai il suono è stato così promotore di sogni felici.
Un grazie sentito a Flavia e Barbara per le loro magie e i loro incantesimi e quando Latina domani si sveglierà ritroverà, nei pressi della sede del Circolo Cittadino in Piazza del Popolo, le tracce del fuoco dell’Arte che ivi si è spiegata.
Recensione di Isabella Realmuto.

Venerdì 4 aprile 2025: "La Musica è Donna"
Prosegue la stagione interamente dedicata alla Musica da Camera a Latina: “L.A. CLASSICA Festival” – quinta edizione 2025, all’interno dell’iniziativa “L.A.M. - Latina Arte & Musica”, organizzata da Luogo Arte Events (Luogo Arte Accademia Musicale APS), Assipromos, Cutlurarte, Ulisse.Net e Cammino, con il patrocinio morale del Comune di Latina, della Provincia di Latina e della Regione Lazio
Dopo il grande successo del 7 marzo, il secondo appuntamento si rivela estremamente elegante e raffinato: un programma straordinario, inedito, emozionante, dedicato alle compositrici dal Seicento al Novecento.
Venerdì aprile alle ore 21.00, presso il Circolo Cittadino Sante Palumbo, Piazza del Popolo 2, Latina, Valentina Pellecchia alla chitarra accompagna l’affascinante voce della bravissima Silvia Salvatori. Le due giovani ma ormai affermate artiste presentano un programma d’eccezione: donne affermate nel loro tempo storiche, figlie d’arte, cantanti, compositrici, spesso combattenti per la dignità della loro professione “pur essendo donne” in tempi in cui era anche vietato, per una donna appunto, professare la carriera musicale, come, ad esempio, dirigere un’orchestra o altro. Donne in tutto, madri, amanti, vedove, intellettuali, lavoratrici, eppure dedite alla composizione e all’affermazione della Musica come voce d’eccellenza dell’essere umano, al di là di ogni frontiera. Ecco, quindi, le composizioni di Francesca e Settimia Caccini, Barbara Strozzi, Isabella Colbran, Louise Reichardt, Maria Szymanowska, Maria Malibran e Pauline Viardot Garcia. Un appuntamento imperdibile.

Venerdì 16 maggio 2025: "Histoires Naturelles"
Prosegue la stagione interamente dedicata alla Musica da Camera a Latina: “L.A. CLASSICA Festival” – quinta edizione 2025, all’interno dell’iniziativa “L.A.M. - Latina Arte & Musica”, organizzata da Luogo Arte Events (Luogo Arte Accademia Musicale APS), Assipromos, Cutlurarte, Ulisse.Net e Cammino, con il patrocinio morale del Comune di Latina, della Provincia di Latina e della Regione Lazio.
Venerdì 16 maggio, alle ore 21.00, presso il Circolo Cittadino Sante Palumbo, Piazza del Popolo 2, Latina, sarà una serata francese: in scena la voce Riccardo Primitivo Fiorucci con al pianoforte Luigi De Meo. Ascolteremo il celebre e magico "Claire de lune" di Debussy, le altrettanto celebri e uniche Gymnopedies di Satie e, una autentica chicca, le Histoires Naturelles di Ravel di cui è necessario spendere due parole. Immaginate un mondo in cui gli animali parlano, sognano, si innamorano, si arrabbiano e si annoiano proprio come noi. Con le sue Histoires naturelles, Maurice Ravel ci conduce in questo universo incantato, dove l’ironia si intreccia alla delicatezza, e la musica diventa racconto. Ispirato dai testi poetici di Jules Renard, Ravel dà voce a cinque creature, un pavone, una cavalletta, un cigno, un martin pescatore e una gallina, ognuna con la sua personalità, le sue manie, la sua poesia. Questa raccolta di mélodies è una vera gemma dell’impressionismo musicale francese: raffinata, evocativa e sorprendentemente umana. Ravel non si limita a descrivere, ma ci invita a guardare il mondo da un’altra prospettiva – quella della natura che ci osserva con occhio critico, tenero e un po’ beffardo. Le Histoires naturelles sono un piccolo capolavoro di teatralità, colore e introspezione. Un viaggio musicale che, tra sorrisi e malinconie, ci ricorda che ogni essere vivente ha una storia da raccontare. E che, forse, anche noi non siamo poi così diversi da un pavone vanitoso o da una gallina un po’ svampita. I primi dieci minuti dell'appuntamento, prima dell'esibizione dei due Maestri, un giovanissimo e talentuoso Manuel Vinciguerra, Allievo di Pianoforte del Luogo Arte Accademia Musicale, aprirà il concerto, non a caso, con estratti dal compositore francese Debussy dei "Children's Corner". Un evento… imperdibile!

Venerdì 30 maggio 2025: "La Bellezza della Voce Italiana".
Prosegue la stagione interamente dedicata alla Musica da Camera a Latina: “L.A. CLASSICA Festival” – quinta edizione 2025, all’interno dell’iniziativa “L.A.M. - Latina Arte & Musica”, organizzata da Luogo Arte Events (Luogo Arte Accademia Musicale APS), Assipromos, Cutlurarte, Ulisse.Net e Cammino, con il patrocinio morale del Comune di Latina, della Provincia di Latina e della Regione Lazio.
Venerdì 30 maggio sarà un appuntamento con la grande Musica con un programma vibrante ed emozionante che esplora la voce italiana nel Settecento. Il soprano Laura Di Marzo, di comprovata e rinomata bravura e apprezzata per le sue interpretazioni decise e di raffinata eleganza, imposterà il repertorio all’insegna di una ricerca continua e meticolosa dell’uso della voce che si amplia in un repertorio che sa incantare. Invece non di frequente si ascolta la chitarra come accompagnamento di brani lirici e quando ciò accade si rimane stupiti della completezza melodico- armonica di questo strumento che richiede un ascolto adeguato: la ricchezza e la raffinatezza timbrica del Maestro Anna Cara cattura l’attenzione dell’ascoltatore che ne segue lo spartito.
Un evento intenso, divertente, emozionante… imperdibile!

   
Venerdì 19 settembre 2025: "Arie d'Opera"


Sabato 11 ottobre 2025: "Duo Flauto e Chitarra"


Sabato 25 ottobre 2025: "Trío Virtuosidad: romanze trasversali"


Sabato 22 novembre 2025: "Recital Pianistico"

]]> Tue, 29 Apr 2025 15:48:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?l-a--classica-festival https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000042 <![CDATA[MUSICA FESTA GIOVANI 2025]]> imblog
MUSICA FESTA GIOVANI 2025
Il saggio degli allievi del Luogo Arte Accademia Musicale
🎧🎤🎻🎸🎹🎼🎊🎶🎵🔝

🔛 Domenica 29 giugno presso la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal", Via della Stazione 170, Latina Scalo
MUSICA FESTA GIOVANI 2025
Il saggio degli allievi del Luogo Arte Accademia Musicale!

ORE 11.00: I Love Classic Music
ORE 16.00: I Love Guitar
ORE 17.00: Disney Songs

ORE 11.00: I Love Classic Music
Classe di BATTERIA (Docente: M° Andrea Ricci)
Classe di PIANOFORTE (Docente: M° Luigi De Meo)
Classe di PIANOFORTE (Docente: M° Marilena Seminara)
Classe di PIANOFORTE (Docente: M° Melary Radicioli)
 
Classe di PIANOFORTE (Docente: M° Pierluigi Coggio)
 
Classe di PIANOFORTE (Docente: M° Alessia Pappalardo)
 Classe di VIOLINO (Docente: M° Flavia Di Tomasso)

ORE 16.00: I Love Guitar
Classe di CHITARRA (Docente: M° Alessandro Mozzillo)
Classe di CHITARRA (Docente: M° Valentina Pellecchia)

ORE 17.00: Diseny Songs
Classe di BASSO ELETTRICO (Docente: M° Alessandro Orefice)
Classe di SASSOFONO (Docente: M° Marcos Palombo)
 
Classe di CANTO (Docente: M° Riccardo Primitivo Fiorucci)
Classe di CANTO (Docente: M° Silvia Salvatori)
https://youtu.be/lDoaIHYAHCo]]> Sun, 30 Mar 2025 15:38:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?musica-festa-giovani-2025 https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000002D <![CDATA[Ottava Giornata Internazionale della Luce a Latina]]> imblog
Ottava Giornata Internazionale della Luce a Latina
Luce, innovazione, società - venerdì 16 maggio al Teatro di posa Demetrio Stratos (rassegna stampa).
Venerdì 16 maggio 2025, il Liceo Artistico Statale “Michelangelo Buonarroti” ospiterà l’Ottava Giornata Internazionale della Luce a Latina, organizzata dal Prof. Enzo Bonacci in collaborazione con il Club per l’UNESCO di Latina (vedi locandina scaricabile). La Giornata Internazionale della Luce (IDL) è un'iniziativa proclamata il 14 novembre 2017, durante la 39ª Sessione della Conferenza Generale dell'UNESCO, allo scopo di «fornire un seguito permanente ai risultati dell'Anno Internazionale della Luce nell’elevare il profilo di Scienza & Tecnologia e la sua applicazione per stimolare l'Istruzione, per migliorare la qualità della vita in tutto il mondo e per raggiungere gli obiettivi di sviluppo sostenibile» (Executive Board). Si celebra il 16 maggio di ogni anno, dal 2018, in ricordo della prima luce laser ottenuta da Theodore H. Maiman proprio il 16/05/1960. L’evento del 16 maggio al Liceo Buonarroti avrà per tema “Luce, innovazione, società” e sarà articolato in due sessioni (scientifica ed artistica) entrambe in diretta streaming, curata dai Professori Fabio Testa e Raimondo Failla, sul canale YouTube della scuola (www.youtube.com/channel/UC7_aiY7x4pOwb4g7YY5HT_A). Il Dipartimento STEM selezionerà il pubblico nel nuovissimo Teatro di Posa “Demetrio Stratos” sulla base di interesse e motivazione: due alunni per ciascuna delle classi quarte e quinte dell’istituto (28 studenti in totale). Gli alunni della classe 4A, guidati dal Prof. Fabrizio Eftekhari, si occuperanno dell’accoglienza e realizzeranno sia il servizio fotografico sia un videoclip con i momenti salienti della giornata. Alle ore 9:30, il saluto della DS Anna Rita Leone aprirà i lavori in Aula Magna alla presenza dell’Assessore Comunale all’Istruzione Francesca Tesone e del Direttore B&D del Parco Scientifico e Tecnologico Pontino Giuseppe Viglialoro. Gli interventi saranno moderati dal Presidente del Club per l’UNESCO di Latina, Dott. Mauro Macale. Il Presidente Macale terminerà la parte dei saluti istituzionali ringraziando tutti i partecipanti ed in particolare, per il patrocinio accordato all’evento, la Presidente del “Lions Club Sabaudia – San Felice Circeo” Ida Panusa Zappalà, il Presidente dell’Associazione Pontina di Astronomia Andrea Alimenti, la Direttrice di “Luogo Arte Accademia Musicale” Flavia Di Tomasso ed il Comune di Latina. Alle ore 10:00, il Prof. Bonacci coordinerà gli interventi scientifici: una serie di approfondimenti sulla luce come base per tecnologie e applicazioni in ambito fisico, matematico, ingegneristico e geologico. I relatori che si susseguiranno sul palco dell’Auditorium saranno, nell’ordine: Matteo Imbrogno (Ricercatore INAF e membro dell’Osservatorio Astronomico di Roma), Beatrice Schiavon (PhD in Scienze della Terra all’Università La Sapienza di Roma), Clothilde Biensan (Dottoranda INGV in Scienze della Terra all’Università La Sapienza di Roma), Simone Ciotti (Studente di Ingegneria Elettronica all’Università La Sapienza di Roma), Daniele Mercuri (BSc in Matematica all’Università La Sapienza di Roma). Verso le 11:15, vi sarà un intermezzo musicale con brani per pianoforte di Rachmaninov, Chopin e Debussy eseguiti, rispettivamente, da Angelo Leahy, Andrei Naramzoiu e Manuel Vinciguerra, allievi di Luogo Arte Accademia Musicale (www.luogoarte.it). La seconda sessione, incentrata sul cinema, inizierà alle ore 11:30 con la presentazione cinematografica “Picnic ad Hanging Rock” a cura del Dipartimento di Grafica, Audiovisivo e Multimediale. Cinque studentesse del Liceo Artistico, Silvia Benevento, Chiara Franchini, Chiara Mautone, Angelica Sgariglia ed Asia Siviero, esporranno la loro creazione (un suggestivo cortometraggio) a compimento del progetto didattico ispirato all’omonimo film (Picnic at Hanging Rock, 1975). La scelta della celebre opera di Peter Weir, regista australiano premiato nel 2024 a Venezia con il Leone d’Oro alla carriera, ha una valenza etica ed estetica (vedi programma scaricabile). Il gruppo Music Art Jam del Liceo Buonarroti, gestito dalla Professoressa Antonella Petrocchi (con l’ausilio dei Prof. Paolo Ciarlo, Giorgia Luccone e Raimondo Failla), concluderà la giornata proponendo brani pop e rock di varie decadi. Si esibiranno gli allievi: Aurora Alesi, Sara Bey, Giulia Ciarlo, Matilde Console, Maria Gheorghe, Romina Giaffreda, Marta Magliocca, Silvia Meroni, Francesca Orelli, Sara Petteruti, Ilaria Riccardo, Keira Sabbatini, Gabriele Sangiuliano e Tiziano Segantini.

RECITAL PIANISTICO DEGLI ALLIEVI DEL LUOGO ARTE ACCADEMIA MUSICALE
Classe dei Maestri Marilena Seminara e Pierluigi Coggio

di S. Rachmaninov: Momento Musicale Op 16 n. 5
esegue: Angelo Leahy
di F. Chopin: Prelude in mi minore
esegue: Andrei Naramzoiu
di C. Debussy: dai "Children's Corner"
1 - Doctor Gradus Ad Parnassum
2 - Jimbo's Lullaby
6 - Golliwogg's Cakewalk
esegue: Manuel Vinciguerra
PROGRAMMA GENERALE
Il Dipartimento di STEM propone l’adesione all’Ottava Giornata Mondiale della Luce (VIII IDL 2025). La Giornata Internazionale della Luce (IDL) è un'iniziativa proclamata il 14 novembre 2017, durante la 39ª Sessione della Conferenza Generale dell'UNESCO, allo scopo di «fornire un seguito permanente ai risultati dell'Anno Internazionale della Luce nell’elevare il profilo di Scienza & Tecnologia e la sua applicazione per stimolare l'Istruzione, per migliorare la qualità della vita in tutto il mondo e per raggiungere gli obiettivi di sviluppo sostenibile» (Executive Board). Si celebra il 16 maggio di ogni anno, dal 2018, in ricordo della prima luce laser ottenuta da Theodore H. Maiman proprio il 16/05/1960. Il referente dell’iniziativa è il Prof. Enzo Bonacci, membro della Società Italiana di Fisica che ha già realizzato giornate simili nella città di Latina. Le caratteristiche dell’evento del 16/05/2025, da ascrivere ai curriculi di STEM ed Educazione Civica, sono riassunte come segue. La parte scientifica spazierà dalla fisica alla vulcanologia, con relazioni scientifiche ed esperimenti sul palco. La parte artistica verterà sul cinema, la settima arte. La fonte d’ispirazione è il film Picnic ad Hanging Rock di Peter Weir (1975), tratto dal romanzo volutamente incompleto di Joan Lindsay (1967), il cui trailer originale inglese recita: «what we see and what we seem are but a dream, a dream within a dream». Di conseguenza l’invito a collaborare sarà rivolto in primis al Dipartimento di “Grafica, Audiovisivo e Multimediale” della scuola che guiderà un gruppo di alunni scelti alla realizzazione di un videoclip e/o di una rappresentazione teatrale che fornisca un’interpretazione ed una conclusione originale a questo thriller metafisico incentrato sulla misteriosa sparizione di tre studentesse australiane e della loro insegnante di Matematica durante un picnic ai piedi della formazione geologica di origine vulcanica Hanging Rock (o Monte Diogene, vicino Melbourne) nel giorno di San Valentino dell’anno 1900. I contenuti didattici riguardano: materiali opachi, traslucidi, trasparenti; il percorso deviato nei materiali trasparenti: la rifrazione luminosa; la luce davanti ad ostacoli e fenditure: la diffrazione luminosa; l’assenza di luce: ombra e penombra; il buio dalla luce: l’interferenza distruttiva tra onde luminose; la macchina da presa: angolazione, obiettivo, profondità di campo, presa diretta, panoramica, carrellata, regia; l’inquadratura: scena, fotogramma, campo, piano e piano sequenza, soggettiva, scenografia; il montaggio: scavalcamento di campo, attacco e stacco, dissolvenza, flashback, ellissi, suspense, densità, didascalia, sceneggiatura. Per i contenuti civici si prende spunto dalle parole del Vice-Questore di Latina, dott. Gregorio Marchese, che ha associato la luce ad un’indagine chiarificatrice sui crimini commessi (il “far luce” su un delitto) assicurata dall’operato delle forze dell’ordine. Si riprendono anche le considerazioni del Presidente UNESCO di Latina, dott. Mauro Macale, che ha descritto così la locandina tipo della Giornata della Luce: oltre al sole giallo, la luce fisica che permette la vita ed il sostentamento degli esseri viventi, v’è il sole rosso, simbolo della forza dei giovani, ed il sole blu che determina l’ordine dei diritti in relazione ai doveri dell’uomo. Ciò è in linea con i contenuti del curricolo di Educazione Civica soprattutto delle classi quinte che prevede l’educazione alla Legalità, il contrasto alle mafie, la promozione di società pacifiche e la costruzione di istituzioni efficaci, responsabili ed inclusive. Vi sarà il consueto interludio musicale con artisti del territorio ed il gruppo Music Art Jam della scuola. Alla manifestazione di venerdì 16 maggio 2025, trasmessa in diretta streaming sul canale YouTube dell’istituto, parteciperanno alunni delle classi quarte e quinte selezionati dal Dipartimento di STEM.
https://youtu.be/cHOVlPS8yMQ?si=jzr5tHlBuf08Qnqf]]> Thu, 06 Mar 2025 12:42:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?ottava-giornata-internazionale-della-luce-a-latina https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000000A <![CDATA[GIORNATE DELLA MEMORIA]]> imblog
GIORNATE DELLA MEMORIA
Concerto: "Violini contro la guerra e l'olocausto"
Letture: "Il dovere della memoria"

Domenica 26 gennaio alle 17.30
GIORNATA DELLA MEMORIA - NOTE PER LA SHOAH: parole, musiche e versi per ricordare.
RASSEGNA STAMPA

Presso la SALA CONFERENZE del Consorzio industriale del Lazio.
Sede di Latina Scalo, Tor Tre Ponti, via Carrara 12.
Ingresso libero.

Concerto: "Violini contro la guerra e l'olocausto"
Si esibisce la Classe di Violino del Maestro Flavia Di Tomasso.
Allievi delle Accademie:
"Accademia Musicale Risonanze APS" di Roma
"Luogo Arte Accademia Musicale APS" di Latina Scalo

Letture: "Il dovere della memoria"
Racconti e poesie a cura di:
Esperienza Teatro - C.A.M.P. - Cammino ODV-Ulisse.NET - ASSIPROMOS-CULTURARTE

PROGRAMMA MUSICALE
di Béla Bartók (1881/1945)
dai "44 Duos for 2 Violins, Sz.98": "Teasing Song", "New Year's Greeting", "Dance from Maramaros", "Ruthenian Kolomeika"

di Georg Philipp Telemann (1681/1767)
Concerto for 4 Violins in G major TWV 40:201 (Largo e staccato - Allegro - Adagio - Vivace)

di John Towner Williams (1932)
Schindler's List, arrangiamento per quattro violini di Flavia Di Tomasso

Esecuzione in prima assoluta del brano per quattro violini composto in occasione della Giornata della Memoria dalla Classe di composizione del Maestro Flavia Di Tomasso:
"Nuvole di piombo"
di Manuel Vinciguerra, Andrei Naramzoiu, Federico Granato

Violini: Valerio Biagiotti, Sofia Visentin, Claudia Antonini, Oliver Zakiewicz, Lorenzo Nguyen, Laura Buzulan, Nicoletta Serra, Alice Montemurro, Stefania Leon, Caterina Metteo



Domenica 2 febbraio alle 17.30

Presso il Castello Baronale di Maenza.
Ingresso libero.
Evento a cura del Comune di Maenza
in collaborazione con:
ASSIPROMOS-CUTURALRTE
Luogo Arte Accademia Musicale APS
Accademia Musicale Risonanze APS
Cammino ODV-Ulisse.Net

INTERVENTI ISTITUZIONALI
Loreto Polidoro (sindaco)
Paola Cacciotti (Delegata alla Cultura)

Concerto: "Violini contro la guerra e l'olocausto"
Si esibisce la Classe di Violino del Maestro Flavia Di Tomasso.
Allievi delle Accademie:
"Accademia Musicale Risonanze APS" di Roma
"Luogo Arte Accademia Musicale APS" di Latina Scalo

Letture: "Il dovere della memoria"
Intervengono:
- gli Alunni della Scuola secondaria di primo grado dell'Istituto"Leone XIII" (III classe): "testimoni di un viaggio ad Auschwitz"
- Luciano Baccari, autore del libro "Dacau Baracca 25"

PROGRAMMA MUSICALE
di Béla Bartók (1881/1945)
dai "44 Duos for 2 Violins, Sz.98": "Teasing Song", "New Year's Greeting", "Dance from Maramaros", "Ruthenian Kolomeika"

di Georg Philipp Telemann (1681/1767)
Concerto for 4 Violins in G major TWV 40:201 (Largo e staccato - Allegro - Adagio - Vivace)

di John Towner Williams (1932)
Schindler's List, arrangiamento per quattro violini di Flavia Di Tomasso

Esecuzione in prima assoluta del brano per quattro violini composto in occasione della Giornata della Memoria dalla Classe di composizione del Maestro Flavia Di Tomasso:
"Nuvole di piombo"
di Manuel Vinciguerra, Andrei Naramzoiu, Federico Granato

Violini: Valerio Biagiotti, Sofia Visentin, Claudia Antonini, Oliver Zakiewicz, Lorenzo Nguyen, Laura Buzulan, Nicoletta Serra, Alice Montemurro, Stefania Leon, Caterina Metteo


https://youtube.com/shorts/cHOVlPS8yMQ?feature=share]]> Wed, 15 Jan 2025 09:40:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?giornate-della-memoria https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000041 <![CDATA[CONCERTO DI NATALE E MOSTRA DELL'ARTIGIANATO]]> imblog
CONCERTO DI NATALE E MOSTRA DELL'ARTIGIANATO
WE SING A SONG OF CHRISTMAS TIME
CONCERTO DI NATALE degli Allievi del Luogo Arte Accademia Musicale.
Domenica 22 dicembre alle ore 17.30.
Presso la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal" (Accanto alle Poste di Latina Scalo), via della Stazione 170.
MOSTRA DELL'ARTIGIANATO
A cura della rete di Associazioni che gestiscono la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal" tramite Patto di collaborazione con il Comune di Latina.
Domenica 22 dicembre dalle 10.00 alle 20.00
Presso la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal" (Accanto alle Poste di Latina Scalo), via della Stazione 170.
Iniziativa ospitata all'interno della Rassegna "NATALE A LATINA SCALO: Arte e Solidarietà", VI edizione 2024.


WE SING A SONG OF CHRISTMAS TIME

Pianoforti, violini, chitarre, arpe, batterie, bassi, canti... in un'unica voce... ... per gli auguri di Natale!
INGRESSO LIBERO
Per qualsiasi informazione CONTATTACI!

PROGRAMMA MUSICALE

"Christmas suite": Ensemble di Chitarre
Emanuele Abbate, Desirée Celeste Albanesi, Giulia Torino, Sebastian Niculae, Simone Spinazzola, Greta Di Meo

"All I Want for Christmas"
Canta Greta Bevenuti
Violino: Oliver Zakiewicz
Pianoforte: Federico Granato
Batteria: Luca Frigenti

"Night Before Christmas"
Canta Eliana Esposito
Pianoforte: Manuel Vinciguerra
Batteria: Ivano Centonze

"Il primo Natale"
Violino: Oliver Zakiewicz, Laura Buzulan
Pianoforte: Benedetta Camarca, Massimo Barea, Mya Lucano, Francesco Cantatore

"Have Yourself A merry Little Christmas"
Canta Micol Mondola
Pianoforte: Angelo Leahy
Cajon: Luca Frigenti

"Sarà Natale se"
Canta Nicole Battisti

"A Natale puoi":
Canta Francesca De Angelis e il piccolo Riccardo
Pianoforte: Sofia Aniello, Laura Buzulan, Sofia Celeghini, Lorenzo Favero
Chitarra: Daniele Gasparetto

INTERMEZZO CHITARRISTICO: Giuseppe Feola suona "Tu scendi dalle stelle", Andrea Fantinato suona "Jingle Bells"

"It's Beginning To Look A Lot Like Christmas"
Canta Alessandro De Santis
Violino: Oliver Zakiewicz e Laura Buzulan
Pianoforte: Andrea Tommasiello, Martina Esposito
Cajon: Luca Frigenti

"Please Come Home For Christmas"
Canta Eliana Esposito
Pianoforte: Angelo Leahy
Batteria: Ivano Centonze

"Santa Tell Me"
Canta Micole Mondola
Pianoforte: Lorenzo Favero, Sofia Aniello
Batteria: Ivano Centonze

"Jingle Bells from Gwen Stefani"
Canta Nicole Battisti
Pianoforte: Martina Esposito

"Jingle Bells Rock"
Canta Francesca De Angelis
Violino: Oliver Zakiewicz, Laura Buzulan, Alice Montemurro e Elena Galetto
Chitarra: Emanuele Cervoni
Pianoforte: Davide Palombo, Federico Ialenti, Alessandro Galetto, Dulap Valentin Mattias
Batteria: Luca Frigenti

"Adeste Fideles"
Canta il Coro del Luogo Arte Accademia Musicale
Violino: Oliver Zakiewicz, Laura Buzulan, Alice Montemurro, Elena Galetto
Pianoforte: Noemi Gaeta, Martina Assenza, Giulia Assenza, Emma De Marchis, Daniele Battaglini


MOSTRA DELL'ARTIGIANATO NATALIZIO


Domenica 22 dicembre, dalle 10.00 alle 20.00, sarà aperta la mostra dell’artigianato nel cortile della Casa di Quartiere “Ex Cinema Enal” a cura delle varie Associazioni del luogo, che si occupano di lavori artigianali.
Della mostra se ne occupa nello specifico il Comitato di Quartiere di Latina Scalo e Tor Tre Ponti a cui va il ringraziamento da parte di tutte le Associazioni.

La mostra dell'artigianato sarà esposta nel cortile esterno dello stabile. In caso di pioggia sarà rinviato a data da destinarsi.
https://youtube.com/shorts/cHOVlPS8yMQ?feature=share]]> Mon, 02 Dec 2024 13:42:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?we-sing-a-song-of-christmas-time https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000028 <![CDATA[IL SETTIMO SIGILLO]]> imblog
Incontro con la scrittrice Tiziana Colosimo per la presentazione del libro:
IL SEGRETO DEL SETTIMO SIGILLO
Mercoledì 18 dicembre 2024 alle ore 18.00
presso la Casa di Quartiere Ex Cinema Enal, via della Stazione 170, Latina Scalo (LT)
Iniziativa ospitata all'interno della Rassegna "NATALE A LATINA SCALO: Arte e Solidarietà", VI edizione 2024.
Presentazione del romanzo per ragazzi.
"Il segreto del settimo sigillo" è un'avventura emozionante, un'intricata caccia al tesoro tra passaggi segreti e monasteri abbandonati, sulle tracce dei leggendari Cavalieri della Luna Storta, nell'affascinante e misterioso Medioevo.
Incontriamo l'autrice  del libro per ragazzi Tiziana Colosimo, affiancata dalla relatrice Daniela Russo.
Intervengono gli allievi del Luogo Arte Accademia Musicale, Scuola di Musica di Latina Scalo.

INTERVENTI MUSICALI
Giulia Torino, chitarra
Andrea Tommasiello, pianoforte
Oliver Zakiewicz, violino
Laura Buzulan, violino

Docenti: Flavia Di Tomasso (classe di Violino), Valentina Pellecchia (classe di Chitarra), Melary Radicioli (classe di Pianoforte)

Chi è Tiziana Colosimo.
Docente di musica, da sempre appassionata di arte, storia e mistero, Tiziana Colosimo ha pubblicato sette romanzi per ragazzi: “La Maledizione dello Scarabeo Blu” e “Il Tesoro del Pirata Fantasma”, rispettivamente finalisti al “Premio Dickens” 2007 e 2010; “Il Segreto del Settimo Sigillo”, risultato vincitore del Primo Premio al Concorso “I Gialli di Giò” e selezionato dalla Fondazione Città del Libro di Pontremoli tra i venti finalisti del “52° Premio Bancarellino 2009”; “Maschere e Segreti”, ambientato nella Venezia del ‘700, “La Chiave di Pietra”, risultato vincitore della III Edizione del Concorso Letterario “Giana Anguissola 2012” e finalista al Concorso Letterario Pontegobbo 2012 e “Un Magico Luna Park”, finalista al Concorso “6 Romanzi in cerca d’autore” bandito da Kobo Writing Life – Mondadori. Il suo ultimo romanzo di avventura per ragazzi, “Il Mistero delle Tre Torri”, è stato presentato al Salone Internazionale del Libro di Torino 2022. Con racconti gialli, mistery e noir ha vinto numerosi riconoscimenti tra cui il 1° Premio al Concorso GialloLatino, il 1° Premio al Concorso BSF Contest Giallo-Noir, il 1° Premio al Concorso Scribo in Giallo, il 2° Premio all’Abruzzo Horror Festival, il 2° Premio Alcova Letteraria, il 2° Premio al Termini Book Festival, il 2° Premio Rodrigo di Nepi, il 3° premio al Concorso Torre Crawford, 3° Premio al Concorso Appuntamento in Nero, il Premio della Critica al Premio Letterario Città di Ascoli, Premio Costa Miglior Horror ed è stata finalista al Premio Nebbiagialla Giallo Mondadori.
https://youtube.com/shorts/cHOVlPS8yMQ?feature=share]]> Sun, 01 Dec 2024 19:00:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?il-settimo-sigillo https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000037 <![CDATA[CONCERTO PER L'AVIS]]> imblog
CONCERTO PER L'AVIS
Concerto di musica barocca per promuovere una campagna di sensibilizzazione a favore dell’Avis per la donazione del sangue.
giovedì 19 dicembre alle 20.00
presso la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal", via della Stazione 170, Latina Scalo (accanto le Poste)
Evento organizzato da Luogo Arte Accademia Musicale all'interno della rassegna: "NATALE A LATINA SCALO: Arte e Solidarietà", VI edizione 2024.
Ore 20.00: CONFERENZA "L'importanza dell'Avis e del Volontariato"
Intervengono: Carlo Quattrocchi, Avis Regionale Lazio e Ivan Scigliano, Consigliere Avis Provinciale Latina

Ore 21.00: CONCERTO


LUOGO ARTE ENSEMBLE
"Sonata a Tre"

Flavia Di Tomasso, violino
Cecilia Iacomini, viola
Alessia Pappalardo, clavicembalo

di Johann Sebastian Bach (1685/1750): Aria dalla Suite BWV 1068 in re maggiore n. 3
di Antonio Vivaldi (1678/1741): Sonata in Fa Maggiore RV 68 (Adagio, Andante, Allegro moderato)
di Tomaso Giovanni Albinoni (1671/1751): Sonata VI Op. 8 per due Violini e Basso Continuo
Grave (Adagio) - Allegro - Larghetto - Allegro - Allemanda (Allegretto) - Corrente (Allegro) - Gavotta (Allegro)
di Arcangelo Corelli (1653/1713): "Follia" dalla Sonata op.5 n. 12

Ingresso libero con contribuzione volontaria

Per riservare i posti è possibile utilizzare la piattaforma di Luogo Arte su Eventbrite.
https://youtube.com/shorts/cHOVlPS8yMQ?feature=share]]> Sat, 30 Nov 2024 12:18:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?concerto-per-l-avis https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000039 <![CDATA[IL VASO ROTTO]]> imblog
IL VASO ROTTO
Spettacolo Artistico
Reading Artistico revisionato da Edith Sanchez.
Proposta di Integrazione tra popoli per vivere in Armonia perché... la diversità può portare risultati inaspettati e meravigliosi!!!
Iniziativa ospitata all'interno della Rassegna "NATALE A LATINA SCALO: Arte e Solidarietà", VI edizione 2024
Venerdì 13 dicembre alle ore 17.30
Presso la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal" (Accanto alle Poste di Latina Scalo), via della Stazione 170.


Il Patto del Giardino della Biblioteca, in collaborazione con Luogo Arte Accademia Musicale, Associazione Culturale "Gli Aviattori", Scout di Latina Scalo, Scuola di Danza Movimento e Danza, Fondazione Apostolica ETS, Centro minori di Latina Scalo, Presidio di Latina Scalo, presenta uno Spettacolo di Arte/Musica/Recitazione e Danza!

PROGETTO
Venerdì 13 dicembre alle ore 17.30, nella cornice della rassegna “NATALE A LATINA SCALO: arte e solidarietà”, presso la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal", verrà rappresentato “il vaso rotto”, uno spettacolo basato su un racconto indiano e caratterizzato da una magica commistione tra musica, arte grafica, teatro e danza.
Il vaso rotto, metafora della vita fornisce un messaggio importante di accoglienza di sé e degli altri: dalle imperfezioni, dalle rotture può nascere una vita nuova, ancora più interessante, unica, e ricca di valore.
Lo spettacolo, promosso dal Patto del Giardino della Biblioteca di Latina Scalo, in collaborazione con tantissime Associazioni (Luogo Arte Accademia Musicale, Associazione Culturale "Gli Aviattori", Scout di Latina Scalo, Centro minori di Latina Scalo, Scuola di Danza Movimento e Danza, Fondazione Apostolica ETS, Presidio di Latina Scalo), vedrà recitare il racconto dai giovanissimi attori della scuola di recitazione di Alfonso Borzacchiello, direttore artistico dell'Associazione Culturale "Gli Aviattori", intervallata da musiche dei piccoli musicisti del Luogo Arte Accademia Musicale, diretta da Flavia Di Tomasso, e dalle coreografie dei ballerini allievi della scuola di danza di Latina Scalo: "Movimento e Danza" di Sara Croatto.
Chicca dell'evento sarà la partecipazione dell'artista Alba Lavermicocca, che in contemporanea allo spettacolo creerà delle opere visive.
Il progetto nasce da un'idea degli amici del Patto del Giardino della Biblioteca di Latina Scalo col preciso intento di creare uno spazio di convivenza artistica per i bimbi e i ragazzi, e di conseguenza anche per le famiglie del luogo.
A partire da novembre, infatti, si sono avviati all'interno delle rispettive associazioni dei laboratori per la progettazione e la creazione dei materiali che serviranno come scenografie all'evento (cartelloni, quadri, fiori di carta, ecc). I bambini, così, impareranno a costruire i materiali scenici e gli oggetti da regalare al pubblico in segno di accoglienza e solidarietà (che sono i temi dell’evento).
Contemporaneamente i giovanissimi allievi di musica presso il Luogo Arte Accademia Musicale imparano, sotto la guida dei Docenti di chitarra, pianoforte, canto e violino, a realizzare le musiche dello spettacolo; i giovanissimi allievi di Teatro dell'Associazione Culturale "gli Aviattori" preparano la loro performance recitata; gli allievi di danza studiano le coreografie e gli Scout si ingegnano per la loro partecipazione, che sarà una vera sorpresa!
Tutto questo lavoro, bellissimo, confluirà presso la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal" di Latina Scalo, all'interno della rassegna "NATALE A LATINA SCALO: arte e solidarietà", che in linea con il progetto viene realizzata dalle associazioni del luogo.
La data è venerdì 13 dicembre alle 17.30, ingresso libero: non mancate!

GLI ALLIEVI DEL LUOGO ARTE ACCADEMIA MUSICALE CHE PARTECIPANO ALL'EVENTO
Elena Galetto, violino
Desiree Celeste Albanesi, chitarra
Simone Spinazzola, chitarra
Greta Di Meo, chitarra
Sebastian Niculae, chitarra
Daniele Battaglini, pianoforte

GUARDA FINALE DEL PROGETTO (spezzoni, foto e spiegazioni)
https://youtube.com/shorts/cHOVlPS8yMQ?feature=share]]> Mon, 04 Nov 2024 19:09:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?il-vaso-rotto https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000038 <![CDATA[GLI ALLIEVI DI SILVIA SALVATORI IN CONCERTO]]> imblog
GLI ALLIEVI DI SILVIA SALVATORI IN CONCERTO
Sabato 21 dicembre alle ore 11.00 presso il Circolo Cittadino di Latina in Piazza del Popolo
Organizzazione: I Giovani Filarmonici Pontini
INFO
Telefono: 3272918739
giovanifilarmonici.pontini@gmail.com
www.giovanifilarmonicipontini.it
Il 21 dicembre presso il Circolo Cittadino di Latina Silvia Salvatori, straordinaria e poliedrica cantante, esibirà... i suoi Allievi!
Gli Studenti del Maestro Silvia Salvatori, sia privati, sia provenienti dalle varie Accademie, tra cui Luogo Arte Accademia Musicale, saranno accompagnati dalla ormai nota orchestra "I Giovani Filarmonici Pontini", un progetto condiviso tra il Maestro Stefania Cimino ed un gruppo di talenti che con passione ed entusiasmo continuano a divulgare la conoscenza della musica soprattutto tra i ragazzi portando sul palcoscenico nazionale ed internazionale la città di Latina e le sue eccellenze.
Partecipare a questo evento ha molti vantaggi: oltre a gustare un repertorio davvero emozionante, tutti dettagli saranno resi noti dall'organizzazione negli appositi spazi web, sarà possibile lasciarsi affascinare dalla bravura della Docente e dalla grande qualità e competenza dell'orchestra giovanile.
Quindi è un evento assolutamente imperdibile.

Se vuoi studiare con Silvia Salvatori puoi contattarla su Instagram o, se abiti vicino il Luogo Arte Accademia Musicale, uno dei luoghi a cui il Maestro si appoggia, contattare direttamente l'Accademia.

PROGRAMMA
Eliana Esposito canta "Night before Christmas"
Sofia Cesarano canta "Jingle Bell Rock"
Alessandro de Santis canta "It's beginning ti look a lot like Christmas"
Francesca de Angelis e il piccolo Riccardo cantano "A Natale puoi"
Micol Mondola canta "Have yourself a marry Little Christmas"
Nicole Battisti canta "Sarà Natale se"

]]> Thu, 24 Oct 2024 14:01:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?gli-allievi-di-silvia-salvatori-in-concerto https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000003A <![CDATA[2° Evento C.A.M.P. per le Associazioni]]> imblog
2° EVENTO A PIAZZA ALDO MORO DI LATINA

Domenica 20 ottobre 2024 dalle 10.00 alle 18.00

Raccolta firme per una casa comune delle Associazioni dove favorire la Cultura e la Partecipazione.

Grande successo per il 2° evento a Piazza Moro in rete con il Comitato di Quartiere , l'artista Roxy e alcune associazioni di C.A.M.P. come Magia Dance, Cocci e Coriandoli, Scuola d'arte e Cultura Giuliano Art Alchemia, Teatromania, Luogo Arte Accademia Musicale, Esperienza Teatro, Centro Teatrale Latina Lab.
In una sola giornata abbiamo raccolto 264 firme per un appello unitario a favore di una CASA COMUNE DELLE ASSOCIAZIONI dove promuovere la Cultura e la Partecipazione.
Arte, Danza, Teatro, Musica, Pittura, Laboratori Creativi, hanno fatto da cornice ad una grande festa in cui riscoprire il piacere dello stare tutti insieme.
Il coordinamento C.A.M.P. sta crescendo sempre di più  e questo ci stimola ad andare avanti più determinati che mai.
Siamo il ponte tra i cittadini e le Istituzioni .

Luogo Arte Accademia Musicale ha partecipato alle 16.00


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COMUNICATO STAMPA
Domenica 20 ottobre appuntamento con il secondo evento del Coordinamento Associazioni e Movimenti Pontini C.A.M.P. organizzato in collaborazione con il Comitato di Quartiere di Piazza Moro, sarà una grande festa dedicata all'Arte; a partire dalle 10.00 e fino al tramonto danza, teatro, musica, pittura, scultura e laboratori creativi trasformeranno la piazza in un grande palcoscenico.
L’evento sarà anche l’occasione per l’inizio di una raccolta firme per chiedere l’istituzione di una Casa Comune delle Associazioni, dove favorire la  cultura e la partecipazione, sul modello di Case delle Associazioni già presenti in molte altre realtà nazionali e internazionali; richiesta che CAMP ha da tempo avanzato presso le istituzioni locali, e che ritiene non possa mancare in una realtà ricca di fermento culturale e attività associazionistiche come quella di Latina.
Il programma della giornata vedrà Giuseppe De Sario, Presidente di C.A.M.P. presentare il progetto della Casa Comune delle Associazioni e insieme a Luca Petrolo e Leonardo Ruggiero fondatori del Comitato di Quartiere di Piazza Moro dare il via alle esibizioni di alcune associazioni aderenti a C.A.M.P.; in contemporanea si svolgeranno i laboratori creativi e le prove di musica, canto, danza per tutta la famiglia, libere e gratuite. L’immersione totale nell’arte sarà completa grazie ad una mostra collettiva di pittura e scultura organizzata dall’artista Roxy.
Si esibiranno: Esperienza Teatro Aps associazione teatrale che opera da diversi anni a Latina Scalo, attivi nella formazione e nella produzione di spettacoli teatrali. Gli attori sotto la guida del regista e presidente Alfredo Severino, coadiuvato dalla direttrice artistica Marcella Manfredi ci divertiranno con uno sketch tratto da “L’Anatra all’Arancia”.
Il divertimento continuerà grazie all’Aps C.T.L. Lab. Centro Teatrale di Latina che sotto la direzione artistica di Marco Lungo, si occupa di formazione teatrale, offrendo corsi di recitazione per bambini, ragazzi e adulti, realizzando spettacoli e performance che spaziano dal teatro classico e sperimentale a produzioni multimediali. Il C.T.L. Lab. presenterà due corti teatrali brillanti che ci fanno sorridere già dal titolo “C’ho l’ansia!” e  “La topastra”.
A farci ascoltare tanta buona musica ci sarà l’Associazione  Culturale  ArtAlkemia -Giuliano Arte & Cultura, associazione che gioca in casa avendo la sua sede proprio a Piazza Moro. Attraverso i suoi laboratori musicali e di pittura, scrittura creativa, favorisce lo sviluppo creativo artistico e culturale come percorso di crescita individuale e di interazione con gli altri. Allievi e e docenti ci proporranno un mix di musica blues e di brani originali.
Esibizione canora per l’associazione Teatromania che ci proporrà il meglio del proprio Coromania; Teatromania è un’associazione teatrale composta da  un gruppo di amici uniti dalla passione per il teatro e la musica, che fa del proprio impegno un veicolo per essere vicino a chi è in difficoltà.
Un momento assolutamente da non perdere sarà quello che vedrà l’associazione Cocci e Coriandoli legare i propri  laboratori creativi all’intrattenimento sperimentale proposto da Luogo Arte Accademia Musicale. I laboratori di Cocci e Coriandoli, legati alla conoscenza dell’elemento terra, sono rivolti a ragazzi ed adulti, sono socialmente inclusivi infatti lavorando insieme ci si confronta e si diventa socialmente e creativamente complici, donando al contempo un momento di bellezza creativa. Attraverso la modellazione, la pittura e la magia del fuoco si arriva a creare un’opera unica e stavolta il momento sarà ancora più magico perchè gli allievi di Luogo Arte Accademia Musicale  cantando, suonando il violino, la chitarra e il pianoforte, saranno di ispirazione e sottofondo per il laboratorio d’arte. Il risultato sarà un laboratorio esperienziale aperto a tutti: si potrà provare il laboratorio creativo ma anche lo strumento.
Diversi saranno i momenti di ballo proposti dall’associazione Magia Dance: gli insegnanti Giancarlo e Maria  insieme agli allievi daranno vita a delle esibizioni di balli di gruppo per poi coinvolgere il pubblico in delle lezioni prova. Magia Dance è un’associazione che promuove attività sportiva di ballo sociale amatoriale, di gruppo e di coppia.
Appuntamento per domenica 20 ottobre a piazza Aldo Moro dalle 10.00 al tramonto; in caso  di pioggia l’evento si terrà presso il Centro Sociale di Via Ezio.

Gli organizzatori:
C.A.M.P., Coordinamento Associazioni e Movimenti Pontini, nasce a maggio 2023 dall’idea di mettere in rete realtà associative, comitati di quartiere e movimenti civici, di Latina e provincia, con lo scopo di portare con più forza le istanze comuni presso le istituzioni, in particolar modo ottenere la creazione di una Casa  delle Associazioni. Nel percorso verso questo sogno C.A.M.P. si prefigge di stimolare il processo partecipativo, cercare prospettive per il futuro del territorio pontino, favorendo il risveglio della coscienza civica. Ad oggi C.A.M.P. coordina più di 35 tra associazioni, movimenti e comitati di quartiere, attivi nel campo civico, sociale, culturale, ambientale, sanitario  e sportivo, ed è in continuo aumento il numero delle realtà che aderiscono al coordinamento.
Il Comitato di Quartiere Piazza Moro viena fondato ad ottobre del 2023 da Leonardo Ruggiero e Luca Petrolo con l’intento di sensibilizzare le persone all’educazione civica e al rispetto della piazza, delle strutture pubbliche e del prossimo. Altro grande obiettivo è quello di stimolare l’aggregazione e i rapporti sociali, vivacizzare la piazza ed il quartiere con attività ed eventi culturali. Luca e Leonardo, sempre attivi nella cura della piazza con azioni di piccola manutenzione, pulizia e controllo, sono al loro terzo evento e già hanno in mente tante sorprese per prossimo Natale.
]]> Sun, 20 Oct 2024 07:47:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?2--evento-c-a-m-p--per-le-associazioni https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000036 <![CDATA[Workshop di Canto]]> imblog
Workshop gratuito di Canto
INTERPRETAZIONE E GESTIONE DEL REPERTORIO

Domenica 29 settembre dalle 16.30 alle 18.30.

Posti limitati: prenotare scrivendo su whatsapp al numero +39 392 336 9136



Il Workshop intensivo tratterà della gestione dell'interpretazione di un brano cantato attraverso l'analisi mirata del testo e delle necessità espressive di ogni partecipante.
Il lavoro sara' svolto sul brano scelto dallə cantante e con la collaborazione di tuttə lə partecipanti presenti con lo scopo di creare di concerto un'evoluzione della propria affermazione espressiva attraverso il canto.

Si consiglia di proporre brani in lingua italiana al fine di rendere accessibile a tuttə lə partecipanti la comprensione del testo.

L'incontro è dedicato a chi possiede già una minima esperienza di studio del canto (o chiunque sia già intonatə).
Ma se si ritiene di avere bisogno di un lavoro sull'intonazione si consiglia di fissare una lezione di prova e iniziare un percorso di esplorazione della propria voce.

Per chi si iscrive: si prega di fornire il link del brano su youtube o il link della base musicale (o file).

Per tutte le informazioni contattare la Segreteria.

]]> Thu, 12 Sep 2024 12:12:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?workshop-di-canto https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000035 <![CDATA[Masterclass di Basso Elettrico]]> imblog
Sabato 14 settembre alle 17.00.
- presentazione del corso di Basso Elettrico (a cura di Alessandro Orefice, Docente del corso);
- masterclass gratuita di Basso Elettrico (a cura di Peppe Sferrazza, Supervisore del corso).

La partecipazione è gratuita: è necessario segnalare la propria presenza scrivendo su watshapp al numero:

Presso Luogo Arte Accademia Musicale, via delle Industrie 6A, Latina Scalo (maps).


https://youtu.be/lDoaIHYAHCo?si=RKkV1GDH0z5AgMXR]]> Fri, 05 Apr 2024 17:03:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?masterclass-di-basso-elettrico https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000031 <![CDATA[CHORAL CONCERT U.S.A.]]> imblog
Hathaway Brown School e Luogo Arte Accademia Musicale, con il patrocinio morale della "Fondazione Roffredo Caetani", presentano:

CHORAL CONCERT
Concerto della corale femminile della “Hathaway Brown School” di Cleveland, USA

PRIMA DATA
Venerdì 14 giugno 2024 ore 19.30 presso la Basilica dei SS XII Apostoli, Roma.

Musiche di Vivaldi, Mozart e Spiritual.
Direttore: Laura Webster
Organista: Lorenzo Salvagni
Con la partecipazione del Soprano Laura Di Marzo e la violinista Flavia Di Tomasso.


INGRESSO LIBERO
Per informazioni: +39 392 336 9136
Puoi segnalare la tua partecipazione tramite il nostro portale Eventbrite.


di Arcangelo Corelli (Fusignano, 17 febbraio 1653 – Roma, 8 gennaio 1713): Sonata da Chiesa op. 5 n. 1 in re maggiore per violino e basso continuo
Eseguono Flavia Di Tomasso al Violino e Lorenzo Salvagni al pianoforte.

di Jacques Arcadelt (Liegi, 10 agosto 1507 – Parigi, 14 ottobre 1568): "Ave Maria"
Canta Laura Di Marzo.

di Wolfgang Amadeus Mozart (Salisburgo, 27 gennaio 1756 – Vienna, 5 dicembre 1791): "Ave verum corpus" K 618
Eseguono in Trio la coriste della Corale.

di Antonio Vivaldi (Venezia, 4 marzo 1678 – Vienna, 28 luglio 1741), dal "Gloria" RV 589:
"Qui sedes ad dexteram Patris", "Domine Desu", "Laudamus Te", "Gloria"

di Antonín Leopold Dvořák (Nelahozeves, 8 settembre 1841 – Praga, 1º maggio 1904): "Sanctus"
Canta Laura Di Marzo.

Brani dalla tradizione Spiritual:
"Bright Morning Stars", "This Little Light of Mine", "I sing because I'm Happy"



SECONDA DATA
Sabato 15 giugno ore 21.30 presso la Corte Comunale di Sabaudia
Concerto "Candlelight" organizzato dal Comune di Sabaudia da Umberto Cappadocia

Musiche di Vivaldi, Salvagni e Spiritual.
Direttore: Laura Webster
Organista: Lorenzo Salvagni

Organizzazione: Comune di Sabaudia

PROGRAMMA DEL 15 GIUGNO
di Antonio Vivaldi (Venezia, 4 marzo 1678 – Vienna, 28 luglio 1741): "Laudamus Te" - "Gloria" - "Domine Deus" (dal "Gloria" RV 589)

di Lorenzo Salvagni (1974): "Sabaudia Citta Metafisica" - "Torre Paola" (versi di Rodolfo Carelli) - "I'm Here" (su versi di Theodore Roethke, dedicata a Marguerite Caetani e Ninfa) - "Sabaudia Città Metafisica" (versi di Rodolfo Carelli) -"Primavera vien danzando" (versi di Mattia Pacilli).

Altri pezzi in lingua inglese:
"Shoshone Love Song" - traditional Shoshone poem/Emerson
"Plena" - Diana V. Saez
"O Sister" - Kathleen Allan
"There is Sweet Music Here" - Gawthrop
"Bashana Haba'ah" - traditional Hebrew
"I Sing Because I'm Happy" - Spiritual/Dilworth



TERZA DATA
Domenica 16 giugno 2024 ore 18.00 presso l'Auditorium Comunale di Bassiano.
Con il Patrocinio morale del Comune di Bassiano e la gentile collaborazione di Ulisse.net

Musiche di Vivaldi, Salvagni e Spiritual.
Direttore: Laura Webster
Organista: Lorenzo Salvagni


INGRESSO LIBERO
Per informazioni: +39 392 336 9136
Puoi segnalare la tua partecipazione tramite il nostro portale Eventbrite.

di Antonio Vivaldi (Venezia, 4 marzo 1678 – Vienna, 28 luglio 1741): "Laudamus Te" - "Gloria" - "Domine Deus" (dal "Gloria" RV 589)

di Lorenzo Salvagni (1974): "Sabaudia Citta Metafisica" - "Torre Paola" (versi di Rodolfo Carelli) - "I'm Here" (su versi di Theodore Roethke, dedicata a Marguerite Caetani e Ninfa) - "Sabaudia Città Metafisica" (versi di Rodolfo Carelli) -"Primavera vien danzando" (versi di Mattia Pacilli).

Altri pezzi in lingua inglese:
"Shoshone Love Song" - traditional Shoshone poem/Emerson
"Plena" - Diana V. Saez
"O Sister" - Kathleen Allan
"There is Sweet Music Here" - Gawthrop
"Bashana Haba'ah" - traditional Hebrew
"I Sing Because I'm Happy" - Spiritual/Dilworth



MASTERCLASSES: giovedì 13 giugno

Docenti della Masterclass: Dario Ciotoli, Laura Di Marzo

ORGANIZZATORE: LUOGO ARTE ACCADEMIA MUSICALE
RESPONSABILE: Flavia Di Tomasso

ORGANISTA E RESPONSABILE DEL CORO:
Lorenzo Salvagni, Ph.D.
Director of Music Ministry, Holy Rosary Church
Chairman, Cleveland Composers Guild
Lecturer of Italian, John Carroll University
Staff Pianist, Hathaway Brown School

LINK DELLA SCUOLA AMERICANA (cantano "Laudamus Te”):

https://youtu.be/xV5yQH4gX3M?si=zhQn5OpL9SzGzh6H]]> Wed, 27 Mar 2024 12:16:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?choral-concert https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000002F <![CDATA[IL MURO: Reading musicale]]> imblog
SABATO 16 DICEMBRE: Natale in Musica e Danza!!!
Presso la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal", via della Stazione 170, Latina Scalo.

"IL MURO"
Reading Musicale e Balletto tratto dall'omonimo libro di Giancarlo Macrì e Carolina Zanotti.
Proposta di Integrazione tra popoli per vivere in Armonia.

PRIMO TURNO: 16.30
SECONDO TURNO: 18.00

Alle 17.15 si esibirà il Coro Enjoy diretto dal Maestro Iordanka Ivanova: eseguiranno emozionanti canti natalizi.
Il coro ospiterà anche alcuni allievi del laboratorio corale presso l'Istituto di scuola Primaria "Madre Giulia Salzano".

INGRESSO LIBERO
Per qualsiasi informazione chiamare lo 0773 820011 (il pomeriggio)
(verranno rispettate le norme vigenti in materia di sicurezza)

A cura del "Presidio" di Latina Scalo.

Eseguono i giovanissimi Allievi del Luogo Arte Accademia Musicale insieme agli attori Cesare Borzacchiello e Manuel Vinciguerra, in collaborazione con l'Associazione Culturale "Gli Aviattori".
A seguire il balletto a cura della Scuola di Danza "Il Palcoscenico".

Ideatore dell'evento: Angela Forghieri.

Iniziativa all'interno della quinta edizione della rassegna: "Natale a Latina Scalo".

CHITARRE: Anthony De Cristofaro, Sebastian Niculae, Caterina Mucignat, Greta Di Meo, Alice Diamante Di Nunzio, Dafne Colantuono
VIOLINI: Emma Parilli, Lucia Paci, Elena Galetto
BATTERIA: Francesco Parilli
DOCENTI: Valentina Pellecchia (Chitarra), Flavia Di Tomasso (Violino), Andrea Ricci (batteria).
CORISTI DEL CORO ENJOY: Emma Pezzano, Sindi Balolli, Francesca Romana Trotto, Diego Ulgiati, Amedeo Percoco, Andrea Aleandri, Naomi Pirotta, Chiara Trotta, Sofia Trotta, Aurora Trotta, Fabio Grieco, Nicol Grieco, Lorenzo Tranquilli e Emanuele Tranquilli
https://youtu.be/lDoaIHYAHCo?si=53Oy2hYduHxYRml8]]> Fri, 24 Nov 2023 15:21:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?il-muro--reading-musicale https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000002A <![CDATA[AVIS: LA MUSICA DELLA VITA]]> imblog
GIORNATA DEL DONATORE

Domenica 5 novembre 2023
Ore 18.00: Concerto degli Allievi del Luogo Arte Accademia Musicale
Ore18.40: consegna attestati di Benemerenza

Abbazia di Valvisciolo, via Badia (Sermoneta)
INGRESSO LIBERO

Manifestazione a cura di Avis sezione comunale di Sermoneta.
In collaborazione con Luogo Arte Accademia Musicale e il Patrocinio morale del Comune di Sermoneta.

Si ringrazia sentitamente Don Andrea e l'Abbazia di Valvisciolo.

PROGRAMMA DEL CONCERTO
per la maggior parte eseguito dagli Studenti di Musica del Luogo Arte Accademia Musicale

Giuseppe Verdi (1813-1901)
"Va, pensiero" dall'Opera "Nabucco"
Corale Giuseppe Nardocci di Valvisciolo
diretta dal Maestro Rosario Carrichiello

Éric Alfred Leslie Satie , detto Erik (1866-1925)
"Tre pezzi a forma di pera" per pianoforte a quattro mani
PIANOFORTE: Mario Longobardi, Federico Granato

Szelényi István  (1904-1972)
"Shepherd's Pipe"
VIOLINO: Laura Buzulan
PIANOFORTE: Andrei Gheorghe Naramzoiu

Giulio Caccini (1545-1618)
"Tu c'hai le penne, Amore"
TENORE: Carlo Pantaleo
PIANOFORTE: Martina Esposito
TESTO
Tu ch'hai le penne, amore
E sai spiegarle a volo
Deh, muovi ratto un volo
Fin là dov'è il mio core
E se non sai la via
Coi miei sospir t'invia
E se non sai la via
Coi miei sospir t'invia
Coi miei sospir t'invia
Va pur che 'l troverai
Tra 'l velo e bianco seno
O tra dolce sereno
De' luminosi rai
O tra bei nodi d'oro
Del mio dolce tesoro
O tra bei nodi d'oro
Del mio dolce tesoro
Del mio dolce tesoro

Ferdinando Maria Meinrado Francesco Pascale Rosario Carulli (1770-1841)
"Romanza" per flauto perviolino e chitarra
VIOLINI: Sofia Visentin, Alessio Frigenti
CHITARRA: Arianna Sarnella

Alessandro Scarlatti (1660-1723)
"Oh, cessate di plagarmi"
TENORE: Carlo Pantaleo
PIANOFORTE: Martina Esposito
TESTO
O cessate di piagarmi
O lasciatemi morir
O lasciatemi morir
Luci ingrate, dispietate
Luci ingrate, dispietate
Più del gelo e più dei marmi
Fredde e sorde a' miei martir
Fredde e sorde a' miei martir
O cessate di piagarmi
O lasciatemi morir, o lasciatemi morir
O cessate di piagarmi
O lasciatemi morir
O lasciatemi morir
Luci ingrate, dispietate
Luci ingrate, dispietate
Più del gelo e più dei marmi
Fredde e sorde a' miei martir
Fredde e sorde a' miei martir
O cessate di piagarmi
O lasciatemi morir, o lasciatemi morir

Ignaz  Joseph Pleyel (1757-1831)
"Duetto"  in sol maggiore per due violini, op. 8
VIOLINI: Sofia Visentin, Laura Buzulan

Niccolò Paganini  (1782-1840)
"Andante" dalla Gransonata per Chitarra e Violino
CHITARRA: Arianna Sarnella
VIOLINO: Sofia Visentin

Giulio Caccini (1545-1618)
"Amor, ch'attendi?"
TENORE: Carlo Pantaleo
PIANOFORTE: Manuel Vinciguerra
TESTO
Amor ch'attendi,
Amor che fai?
Su, che non prendi
Gli strali omai;
Amor vendetta,
Amor saetta
Quel cor ch'altero
Sdegna 'l tuo impero.                               Amor possente
Amor cortese
Dirà la gente
Pur arse e prese
Quella crudele,
Che, di querele
Vaga, e di pianti,
Schernia gli amanti.                          Dall'alto cielo
Fulmina Giove,
L'Arcier di Delo
Saette piove,
Ma lo stral d'oro
S'orni d'alloro
Che di possanza
Ogni altro avanza.

Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Sonata per violino e pianoforte n. 5 in fa maggiore, op. 24 "La Primavera"
VIOLINO: Sofia Visentin
PIANOFORTE: Federico Granato

Giovannl Battista Bononcíini (1672-1760)
"Per la gloria d'adorarvi" dall'Opera "Griselda"
TENORE: Carlo Pantaleo
PIANOFORTE: Maestro Luigi De Meo (Docente di Pianoforte presso il Luogo Arte Accademia Musicale)
TESTO
Per la gloria d'adorarvi
Voglio amarvi, o luci care
Per la gloria d'adorarvi
Voglio amarvi, o luci care
Amando penerò
Ma sempre v'amerò
Sì, sì, nel mio penare
Amando penerò
Ma sempre v'amerò
Sì, sì, nel mio penare
Penerò, v'amerò
Luci care
Penerò, v'amerò
Luci care
Senza speme di diletto
Vano affetto è sospirare
Senza speme di diletto
Vano affetto è sospirare
Ma i vostri dolci rai
Chi vagheggiar può mai
E non, e non v'amare?
Ma i vostri dolci rai
Chi vagheggiar può mai
E non, e non v'amare?
Penerò, v'amerò
Luci care
Penerò, v'amerò
Luci care

INTERVENTO MUSICALE A CURA DI
FLAVIA DI TOMASSO (Direttore del Luogo Arte Accademia Musicale)
e ROSARIO CARRICHIELLO

CONSEGNA DEGLI ATTESTATI DI BENEMERENZA

]]> Tue, 24 Oct 2023 07:08:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?avis--la-musica-della-vita https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000026 <![CDATA[CLASSICO O CONTEMPORANEO?]]> imblog
MOSTRA E CONCERTO

Sabato 22 luglio alle ore 17.30 presso la Chiesa di Santa Maria in Bassiano
"Apertura Mostra d'Arte"
a cura dell'Associazione "Luigi Faccioli"
(la mostra resta visitabile fino a domanica 20 agosto)

ESPOSIZIONE OPERE DI
Mario Schifano, Tano Festa, Primo Conti, Cesare Tacchi.
Omaggio a Luigi Faccioli.
INTERVENTI
Giovanbattista Onori (Sindaco di Bassiano), Leonardo Faccioli (Artista), Quirino Briganti (Compagnia dei Monti Lepini)
COMMENTO MUSICALE
Fabio Fantigrossi (Sassofinista)
VENGONO ESPOSTE (presso la Biblioteca Salvagni) le Opere di Luigi Faccioli e Primo Conti.

Sabato 22 luglio alle 18.30 presso la Biblioteca Salvagni di Bassiano (all'interno della "Hostaria La Grotte - Locanda La Bella Lisa")
CONCERTO "MUSICA E ARTE" del Trio Soprano, Violino e Pianoforte
Laura Di Marzo, Soprano
Flavia Di Tomasso, violino
Antonella Moles, pianoforte
MUSICHE DI Piazzolla, Weill, Gershwin, Berio.
a cura dell'Associazione "Luigi Faccioli"
ESPOSIZIONE DELL OPERE DI
Luigi Faccioli e Primo Conti

Patrocinio morale: Compagnia dei Monti Lepini, Comune di Bassiano.
Organizzazione. Ulisse.Net, Ass. Cammino ODV, Ass. Trafficanti d'Arte di Bassiano.

NOTE SU LUIGI FACCIOLI

"Immagine violenta", 1961, materie varie su faesite, 150 X 100 cm, Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea di Roma

La ricerca pittorica di Luigi Faccioli è sempre stata caratterizzata dalla esigenza di esplorare la propria realtà interiore, popolata di significati simbolici e rivisitata secondo uno schema mentale attentamente elaborato. Ha potuto esprimere in questo modo sensazioni ed emozioni che, coagulando motivi intellettuali ed emozionali, hanno potuto formulare immagini evocative di inquiete presenze.
L'artista ha sempre sottoposto la sua ricerca a una costante verifica delle motivazioni culturali e morali per orientarla verso l'identificazione di una visione espressiva del tutto personale. Pur attraversata da periodi di ricerca e sperimentazione, tale visione si mostra nella totalità della sua opera unita e armonicamente sviluppata, con le proprie radici profondamente addentrate nello spessore di una situazione esistenziale e umana perseguita nella propria coscienza con un segreto senso di inquietudine ed un'acuta tensione filosofica.
Sono state in questo modo opere di una intensità del tutto peculiare, caratterizzate e segnate da contrasti di luce e di ambra dove è pregnante il senso del rapporto tra i valori spaziali e la proprietà intrinseca della materia.
La saldezza dell'impianto costruttivo, la felicità dell'invenzione pittorica, il gusto per la materia cromatica, il sapiente sfruttamento delle accentuazioni chiaroscurali in funzione del suo racconto e la raffinatezza del segno, sono gli elementi essenziali che hanno caratterizzato la personalità di Faccioli lungo tutto il suo percorso artistico.
Ci troviamo di fronte a un cosmo concepito nella sua lotalità e non a una semplice serie di ricordi, in cui non ci può essere meccanicità; tutto nasce e si evolve attraverso l'assommarsi di fatti e sensazioni nel suo iperuranio psicologico e mentale che genera scansioni e cesure, gialli e rossi, violenza e slancio vitale.
Il pittore non nega l'emozione né si nega all'emozione; anzi, considerandola come il momento piu pieno e autentico dell'esistenza, ne vuole indagare e definire la struttura attraverso una incessante analisi del significato che essa può avere, in una condizione di coscienza e di cultura come l'attuale che tende, al contrario, a screditarla e distruggerla.
L'Assessorato alla Cultura del Comune di Roma, sempre estremamente sensibile davanti alle iniziative che possono contribuire allo sviluppo culturale della nostra città, mostrando grande apprezzamento verso gli organizzatori, è lieto di poter concorrere alla realizzazione di questa importante mostra antologica che bene fa ricordare le qualità pittoriche di Luigi Faccioli.

"Contemplazione", 1961, materie varie su faesite, 150 X 100 cm, Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea di Roma




PROGRAMMA MUSICALE DEL 22 LUGLIO (ore 18.30)

Violino: Flavia Di Tomasso
Pianoforte: Antonella Moles

di Astor Piazzolla (1921-1992): "Histoire du Tango"

"Bordel 1900"
(note) Il tango è nato a Buenos Aires nel 1882. Fu suonato per la prima volta con la chitarra e il flauto. Gli arrangiamenti arrivarono poi a includere il pianoforte e, successivamente, la concertina. Questa musica è piena di grazia e vivacità. Dipinge un quadro delle chiacchiere bonarie delle donne francesi, italiane e spagnole che popolavano quei bordelli mentre prendevano in giro i poliziotti, i ladri, i marinai e la marmaglia che venivano a trovarli. Questo è un tango vivace.
"Café 1930"
(note) Questa è un'altra epoca del tango. La gente ha smesso di ballarla come nel 1900, preferendo invece semplicemente ascoltarla. È diventato più musicale e più romantico. Questo tango ha subito una trasformazione totale: i movimenti sono più lenti, con armonie nuove e spesso malinconiche. Le orchestre di tango sono composte da due violini, due concertine, un pianoforte e un contrabbasso. A volte si canta anche il tango.
"Night Club 1960"
(note) Questo è un periodo di scambi internazionali in rapida espansione e il tango si evolve di nuovo quando il Brasile e l'Argentina si incontrano a Buenos Aires. La bossa nova e il nuovo tango si muovono sullo stesso ritmo. Il pubblico si precipita nei locali notturni per ascoltare seriamente il nuovo tango. Questo segna una rivoluzione e una profonda alterazione in alcune delle forme originarie del tango.
"Concert d'aujourd'hui"
(note) Alcuni concetti della musica del tango si intrecciano con la musica moderna. Bartok, Stravinsky e altri compositori ricordano al ritmo della musica del tango. Questo [è] il tango di oggi, e anche il tango del futuro.


Soprano: Laura Di Marzo
Pianoforte: Antonella Moles

di Giorgio Federico Ghedini (1892-1965): "Canta Un Augello In Voce Si Suave"
versi di M.M. Boiardo dal “Canzoniere”
Canta uno augello in voce sì suave,
Ove Meandro il vado obliquo agira,
Che la sua morte prende con dilletto.
Lassar le usate ripe non gli è grave;
Ma con dolce armonia lìanima spira,
Nè voce cangia alfin, nè muta aspetto.
L'unda del fiume il novo canto ammira,
E lui, fra lìerbe fresche a la rivera,
Perchè nel suo zoir doglia non spera,
Segue cantando ove natura il tira.
Così me tragge questa bella fiera
A voluntaria morte e dolce tanto,
Che per lei moro, e, pur morendo, canto.

di Alberto Ginasetra (1916-1983): "Canción al arbol del olvido"
En mi pagos hay un árbol
que del olvido se llama.
al que van a despenarse
Vidalitay,
los moribundos del alma.
Para no pensar en vos
bajo el árbol del olvido
me acosté una nochecita
Vidalitay
y me quedé bien dormido.
Al despertar de aquel sueño
pensaba en vos otra vez
pues me olvidé de olvidarte
Vidalitay
en cuantito me acosté.

Nel mio paese c’è un albero
che si chiama “della dimenticanza”
dove vanno a consolarsi
Vidalita
i moribondi dell’anima.
Per non pensare a te
sotto l’albero della dimenticanza
mi sono sdraiato una notte
Vidalita
e mi sono addormentato profondamente.
Nello svegliarmi da quel sogno
pensavo a te un’altra volta
perchè mi sono dimenticato di dimenticarti
Vidalita
quando mi sono sdraiato.

di Kurt Weill (1900-1950): "Youkali: Tango Habanera"
C’est presqu’au bout du monde,
Ma barque vagabonde,
Errant augré du l’onde,
M’y conduisit un jour.
L’ile est toute petite,
Mais la fee qui l’habite,
Gentiment nous invite,
A en faire le tour.
Youkali,
C’est le pays de nos désirs,
Youkali,
C’est le bonheur, c’est le plaisir,
Youkali,
C’est la terre où l’on quitte tous les soucis,
C’est, dans notre nuit, comme une éclaircie,
L&#39;étoile qu’on suit,
C’est Youkali.
Youkali,
C’est le respect de tous les Voeux échangés,
Youkali,
C’est le pays des beaux amours partagés
C’est l’espérance
Qui est au coeur de tous les humains,
La délivrance
Que nous attendons tous pour demain,
Youkali,
C’est le pays de nos désirs,
Youkali,
C’est le bonheur, c’est le plaisir
Mais c’est un rêve, une folie,
Il n’y a pas de Youkali!
Et la vie nous entrâine,
Lassante, quotidiene,
Mais la pauvre âme humaine,
Cherchant partout l’oubli,
A, pour quitter la terre,
Su trouver le mystère
En quelque Youkali.
Youkali,
C’est le pays de nos désirs,
Youkali,
C’est le bonheur, c’est le plaisir,
Youkali,
C’est la terre où l’on, quitte tous les soucis,
C’est, dans notre nuit, comme une éclaircie,
L'étoile qu’on suit,
C’est Youkali

Era nei pressi della fine del mondo
Che la mia nave vagabonda
Portata dal capriccio delle onde
Un giorno mi portò
Quest'isola è molto piccola
Ma la fata che vi abita
Gentilmente ci ha invitato
A fare un giro
Youkali
È la terra dei nostri desideri
Youkali
È la felicità, è il piacere
Youkali
È la terra dove ci si lascia indietro tutte le preoccupazioni
Nella nostra notte è come una luce vivida
La stella da seguire
È Youkali!
Youkali
È il rispetto delle promesse scambiate
Youkali
È la terra dell’amore ricambiato
È la speranza
Che sta nel cuore di tutti gli uomini
La liberazione
Che tutti aspettiamo per il domani
Youkali
è la terra dei nostri desideri
Youkali
È la felicità, è il piacere
Però è un sogno, è una fantasia
Non esiste Youkali!
E la vita va avanti
La stanchezza quotidiana
Ma la povera anima umana
Si guarda intorno ovunque per dimenticarla
Per abbandonare la terra
Per trovare il mistero
Sulla terra noi sogniamo
Di una qualche Youkali.
Youkali
è la terra dei nostri desideri
Youkali
È la felicità, è il piacere
Youkali
È la terra dove ci si lascia tutte le preoccupazioni
Nella nostra notte è come una luce vivida
La stella da seguire
È Youkali!

di Luciano Berio (1925-2003): "Loosin yelav" (canto armeno)
Loosin yelav en sareetz
Saree partzaer gadareetz
Shegleeg megleeg yeresov
Paervetz kedneen loosnidzov
Jan ain loosin Jan ko loosin
Jan ko gaelor sheg yereseen
Xavarn arten tchaekatzav
Oo el kedneen tchaegatzav
Loosni loosov halatzvadz
Moot amberi metch maenadz
Jan ain loosin Jan ko loosin
Jan ko gaelor sheg

La luna è alta sulla collina,
sulla cima della collina
la sua faccia rossa
getta la sua luce sulla terra.
O cara luna con la tua cara luce
e la tua cara faccia arrossata.
Prima, regnava l’oscurità,
avvolgendo la terra;
il chiaro di luna l’ha cacciata
tra le nuvole nere.
O cara luna con la tua cara luce
e la tua cara faccia arrossata.

di Luciano Berio (1925-2003): "La donna ideale" (canto genovese)
L’ómo chi mojer vor piar
de quatro cosse de’espiar
la primiera è com’èl è na
l’altra è de l’è ben accostuma
l’altra è como el è forma
la quarta è de quanto el è dota
se queste cosse ghe comprendi
a lo nome de Dio la prendi.

L’uomo che vuol prendere moglie
Quattro cose deve ben guardare
La prima è se è di buona famiglia
L’altra se ha buone maniere
L’altra è se è ben fatta
La quarta è quanta dote porta
Se capisci queste cose
In nome di Dio, prendila!

di George Gershwin (1898-1937): "Somebody Loves Me"
When this world begun
It was the Heaven’s plan
There should a girl for every single man
To my great regret
Someone has upset,
Heaven’s pretty program for we’ve never met
I’m clutching at straws, just because
I may meet her yet
Somebody loves me I wonder who
I wonder who she can be;
Somebody loves me I wish I knew,
Who can she be worries me
For ev’ry girl who passes me I shout, Hey!
maybe,
You were meant to be my loving baby;
Somebody loves me I wonder who,
Maybe it’s you.

Quando il mondo fu creato
Era nei piani del Cielo
Che ci fosse una donna per ogni uomo
Con mio grande rammarico
Qualcuno ha sconvolto i piani divini
Per cui non ci siamo mai incontrati.
Mi sto arrampicando sugli specchi
Solo perché ancora la potrei incontrare.
Qualcuno mi ama, mi chiedo chi
Mi chiedo chi possa essere lei;
Qualcuno mi ama, vorrei conoscerla,
Chi può essere mi preoccupa
Per ogni ragazza che mi supera urlo, Ehi!
Forse,
Tu dovresti essere il mio amore;
Qualcuno mi ama mi chiedo chi,
Forse sei tu.

di George Gershwin (1898-1937): "The Man I Love"
When the mellow moon begins to beam,
every night I dream a little dream,
and of course Prince Charming is the theme,
The he for me although
I realize as well as you it is seldom
That a dream comes true,
To me it’s clear that he’ll appear.
Someday he&#39;ll come along
The man I love
And heìll be big and strong
The man I love
And when he comes my way
Iìll do my best to make him stay
He'll look at me and smile
And I'll understand
In a little while
He'll take my hand
And though it seems absurd
I know we both won't say a word
Maybe I shall meet him Sunday
Maybe Monday, maybe not
Still Iìm sure to meet him one day
Maybe Tuesday will be my good news day
He'll build a little home
Just meant for two
From which I'll never roam
Who would, would you?
And so, all else above,
I'm waiting for the man I love.

Quando la dolce luna inizierà a brillare
Ogni notte sognerò un piccolo sogno
E naturalmente il tema è un Principe Azzurro.
Il Lui per me, anche se
so bene come te che raramente
i sogni si realizzano,
per me è chiaro che lui mi apparirà.
Un giorno arriverà
L’uomo che amo
E sarà grande e forte
L’uomo che amo
E quando verrà sul mio cammino
Farò del mio meglio per trattenerlo
Mi guarderà con un sorriso
E io capirò
In un attimo
Prenderà la mia mano
Ed anche se sembra assurdo
So che non proferiremo parola
Forse lo incontrerò domenica
Forse lunedì, forse no
Tuttavia sono sicura che un giorno lo incontrerò
Forse martedì mi verrà una buona notizia
Costruirà una casetta
Proprio pensata per due
Dalla quale non mi staccherò mai
Chi vorrebbe, voi lo vorreste?
E quindi, soprattutto
Aspetto l’uomo che amo

di Astor Piazzolla (1921-1992): "Balada Para Mi Muerte"
Moriré en Buenos Aires, será de madrugada,
guardaré mansamente las cosas de vivir,
mi pequeña poesía de adioses y de balas,
mi tabaco, mi tango, mi puñado de esplín.
Me pondré por los hombros, de abrigo, toda el alba,
mi penúltimo whisky quedará sin beber,
llegará, tangamente, mi muerte enamorada,
yo estaré muerto, en punto, cuando sean las seis.
Hoy que Dios me deja de soñar,
a mi olvido iré por Santa Fe,
sé que en nuestra esquina vos ya estás
toda de tristeza, hasta los pies.
Abrazame fuerte que por dentro
me oigo muertes, viejas muertes,
agrediendo lo que amé.
Alma mía, vamos yendo,
llega el día, no llorés.
Moriré en Buenos Aires, será de madrugada,
guardaré mansamente las cosas de vivir,
mi pequeña poesía de adioses y de balas,
mi tabaco, mi tango, mi puñado de esplín.
Me pondré por los hombros, de abrigo, toda el alba,
mi penúltimo whisky quedará sin beber,
llegará, tangamente, mi muerte enamorada,
yo estaré muerto, en punto, cuando sean las seis,
cuando sean las seis, ¡cuando sean las seis!

Morirò a Buenos Aires, so che sarà all’alba,
guarderò con dolcezza le cose della vita,
la mia piccola poesia di addii e di bugie,
il mio tabacco, il mio tango, la mia manciata di spleen
Metterò sulle spalle per mantello tutta l’alba,
il mio penultimo whisky io lo lascerò lì,
giungerà misteriosa, la mia morte innamorata,
io sarò morta quando saranno le sei.
Oggi che Dio smette di sognarmi,
verso il mio oblio andrò per Santa Fe,
so che al nostro angolo già ci sei tu,
vestita di tristezza, fino ai piedi.
Abbracciami forte che dentro
sento morti, vecchie morti,
che aggrediscono ciò che ho amato.
Anima mia, andiamo,
viene il giorno, non piangere.
Morirò a Buenos Aires, accadrà all’alba,
guarderò dolcemente le cose della vita,
la mia piccola poesia di addii e di pallottole,
il mio tabacco, il mio tango, la mia manciata di spleen
Mi metterò sulle spalle, come cappotto, tutta l’alba,
il mio penultimo whisky resterà non bevuto,
arriverà, mestamente, la mia morte innamorata,
io sarò morto quando saranno le sei in punto,
quando saranno le sei, quando saranno le sei!

LAURA DI MARZO

Soprano, nata a Catania, consegue il diploma di canto lirico presso il Conservatorio A. Corelli di Messina con il M° Antonio Bevacqua nel 1996 e il diploma accademico di II livello in Discipline Musicali con indirizzo interpretativo-compositivo in Canto presso il Conservatorio O. Respighi di Latina con il M° Annamaria Balboni.
Ha frequentato il Corso di Alta Formazione in Vocologia Artistica presso l'Università degli Studi di Bologna Alma Mater Studiorum con il prof. Franco Fussi e la prof.ssa Silvia Magnani.
Si è perfezionata presso l'Accademia Internazionale Spazio Musica per cantanti e pianisti accompagnatori in tecnica ed interpretazione vocale del repertorio operistico con il M° Gabriella Ravazzi.
Esordisce nel 1998 debuttando il ruolo di Ciesca in Gianni Schicchi di G. Puccini al Teatro Mancinelli di Orvieto; nel 1999 interpreta il ruolo di Carmela in Mese Mariano di U. Giordano con la regia di Stefano Vizioli. Interpreta inoltre i ruoli di Santuzza in Cavalleria rusticana di P. Mascagni, regia di Massimo Scaglione; Donna Elvira in Don Giovanni di W.A. Mozart, regia di Beppe De Tomasi; Lola in Cavalleria rusticana di P. Mascagni, nel Teatro di Viterbo, direttore di orchestra M° Sergio Magli; Frasquita in Carmen di G. Bizet, nel Teatro D'Annunzio di Latina; Amelia in Un ballo in maschera di G. Verdi; Fiordiligi in Così fan tutte di W.A. Mozart, regia di Paolo Miccichè; Floria Tosca in Tosca di G. Puccini; Donna Anna ancora in Don Giovanni di W.A. Mozart. Si esibisce in ensemble vocali e/o strumentali in varie città d'Italia eseguendo musiche del repertorio cameristico-vocale fra cui le Folk Songs di L. Berio, le Siete canciones populares españolas di M. De Falla e di altri autori quali: G. Frescobaldi, J. Dowland, A. Vivaldi, H. Berlioz, F. Schubert, R. Schumann, R. Strauss, G. Fauré, P.I. Čajkovskij, S. Rachmaninov, J. Rodrigo, A. Ginastera, M. Castelnuovo-Tedesco, O. Respighi, F.P. Tosti, G.F. Ghedini, G. Gershwin, K. Weill, H. Villa-Lobos, A. Piazzolla, E. Cordero, G. Petrassi, S. Sciarrino.
Si aggiudica numerosi premi quali: il Premio Speciale Napoleone Annovazzi Voce Verdiana nel 2005; il Premio per migliore interprete dell'800 italiano nel 2005; il Premio speciale Giacomo Puccini come migliore voce puccinana nel 2008; il Premio alla Creatività Femminile Pavoncella per la Creatività Musicale nel 2013; Concorso Lirico Internazionale Virginia Zeani, 3° classificata nel 2016; Concorso Internazionale di Musica in Italia, II premio nel luglio 2019.

FLAVIA DI TOMASSO

Violinista, concertista, direttrice artistica di festivals e rassegne concertistiche tra cui in particolare Capriccio Italiano Festival - Roma nella sagrestia del Borromini in piazza Navona a Roma, didatta e promotrice di progetti culturali di rilievo tramite il Luogo Arte Accademia Musicale di cui è l’ideatrice, Flavia Di Tomasso si è diplomata al Santa Cecilia di Roma sotto la guida di Claudio Buccarella e si è perfezionata, tra gli altri, con Domenico Nordio e Massimo Marin. Svolge una intensa attività concertistica nell’ambito cameristico in modo eclettico, spaziando dalla musica barocca alla contemporanea e ampliando le sue esperienze nell’ambito teatrale. Recentemente ha anche curato la direzione del concorso internazionale di composizione Premio Musica Nova, di cui il M° Ennio Morricone è stato Presidente di Commissione. Tra le numerose attività, in particolare, suona con il Mirabilis Ensemble, è primo violino del Luogo Arte Ensemble e cura la Direzione Artistica di diverse manifestazioni culturali tra cui Capriccio Italiano Festival, Immersioni Sonore e L.A. CLASSICA Festival.

ANTONELLA MOLES

Napoletana, si è diplomata in pianoforte con Laura De Fusco presso il Conservatorio San Pietro a Majella di Napoli e in clavicembalo con Paola Bernardi al Santa Cecilia di Roma.
Ha seguito corsi di perfezionamento di Organo rinascimentale e barocco su gli strumenti storici di Brescia, Arezzo, Siena e Venezia con Christopher Stembridge. Corsi di Clavicembalo con Bob van Asperen, Gordon Murray, Kenneth Gilbert (Accademia Chigiana). Ha collaborato come pianista e clavicembalista con varie istituzioni musicali fra cui: Biennale di Venezia, Università per Stranieri di Perugia, Teatro dell'Opera di Roma, Centrum voor Steinepedagogie di Anversa, Kay Won Arts School di Seoul, RAI 3 . CD - Concerto di Schnittke. Per alcuni anni è stata ricercatrice e bibliotecaria dell'Istituto di Ricerca per il Teatro Musicale di Roma. Attualmente è docente a Perugia di Clavicembalo e tastiere storiche.
https://youtu.be/ATt29KNyk7k]]> Thu, 20 Jul 2023 15:53:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?classico-o-contemporaneo- https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000024 <![CDATA[IL VIANDANTE MAGO]]> imblog
Sabato 8 luglio 2023 alle 20.30
presso il Luogo Arte Accademia Musicale (in via delle Industrie 6A, Latina Scalo)

Fabio Mazza presenta: IL VIANDANTE MAGO
Dialogheranno con l'autore l'editore Antonio Liotta (editore) e l'illustratrice Annagrazia Benatti (durante l'evento saranno presentate le tavole illustrate di Annagrazia Benatti).

INGRESSO LIBERO SU PRENOTAZIONE

Per prenotarsi è possibile scrivere su WhatshApp al numero 3494054405, oppure utilizzare il portale Eventbrite di Luogo Arte Accademia Musicale.

Il VIANDANTE MAGO si presenta al lettore come un itinerario fisico e spirituale al tempo stesso: dalla Città Eterna si arriva alle Terme di Saturnia, dall’ignoranza si giunge alla scoperta di se stessi. Traendo ispirazione dalle antiche religioni misteriche, tutto il percorso è stato suddiviso in undici tappe, ognuna delle quali rappresenta un grado iniziatico. Il tragitto del Viandante comincia dallo stato di ‘Fanciullo’ e si conclude con quello di ‘Mago’: tale cammino di conoscenza non è altro che il viaggio dell’eroe, quel guerriero solitario che cavalcando sul suo fedele destriero, attraversa foreste e villaggi sino allo scontro finale: uccidere il drago (dell’ignoranza) e liberare la fanciulla (della conoscenza).


A chi è rivolto il testo.
A tutti coloro che hanno un profondo rispetto per il pianeta Terra e che lo vedono come un'entità viva e venerabile; agli amanti della natura che hanno piena coscienza di essere ospiti e non padroni nel luogo in cui vivono, agli escursionisti, a chi ha voglia di staccare la spina della routine quotidiana, prendere lo zaino e girovagare per la Tuscia e la bassa Maremma per un periodo di 10-15 giorni; ai curiosi in cerca di luoghi misteriosi e poco battuti, agli appassionati delle religioni antiche, dei culti iniziatici e dell'esoterismo; al lettore che vuole scoprirsi eroe e intende seguire un percorso non solo fisico, ma anche e soprattutto spirituale.

https://youtu.be/lDoaIHYAHCo]]> Fri, 23 Jun 2023 14:40:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?il-viandante-mago https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000022 <![CDATA[MUSICA FESTA GIOVANI 2023]]> imblog
MUSICA FESTA GIOVANI 2023
Il saggio degli allievi del Luogo Arte Accademia Musicale
🎧🎤🎻🎸🎹🎼🎊🎶🎵🔝



🔛 Sabato 24 giugno presso la Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal", Via della Stazione 170, Latina Scalo


ORE 15.30: Musica da Camera
A cura della Docente di Musica da Camera Flavia Di Tomasso.

PROGRAMMA

Di Ignaz  Joseph Pleyel (Ruppersthal, 18 giugno 1757 – Parigi, 14 novembre 1831): Duetto in sol maggiore per due violini, op. 8
VIOLINI: Sofia Visntin, Laura Buzulan

Di Johann Sebastian Bach (Eisenach, 31 marzo 1685 - Lipsia, 28 luglio 1750): "Preludio n. 15" in Sol Maggiore dal "Clavicembalo ben temperato"
PIANOFORTE: Amanda Scotti

Di Ferdinando Maria Carulli (Napoli, 9 febbraio 1770 – Parigi, 17 febbraio 1841): Romanza per flauto, violino e chitarra
VIOLINI: Sofia Visentin, Alessio Frigenti
CHITARRA: Arianna Sarnella

Di Renato Zanettovich  (Trieste, 28 luglio 1921 – Trieste, 29 ottobre 2021): "Duetti" (N. 1 e 2)
VIOLINO: Silvia De Nardis
PIANOFORTE: Andrei Gheorghe Naramzoiu

Di Niccolò Paganini  (Genova, 27 ottobre 1782 – Nizza, 27 maggio 1840): "Andante" dalla Gransonata per Chitarra e Violino
CHITARRA: Arianna Sarnella
VIOLINO: Sofia Visentin

Di Szelényi István  (Zólyom, 8 agosto 1904 – Budapest, 31 gennaio 1972): "Shepherd's Pipe"
VIOLINO: Laura Buzulan
PIANOFORTE: Andrei Gheorghe Naramzoiu

Di Ryūichi Sakamoto (Tokyo, 17 gennaio 1952 – Tokyo, 28 marzo 2023): "Energy flow"
PIANOFORTE: Manuel Aleandro Vinciguerra

Di Adolphe Blanc  (24 June 1828 – May 1885): "Allegro" dal Petit trio n. 1 per violino e pianoforte
VIOLINO: Sofia Visentin
PIANOFORTE: Amanda Scotti

Di Éric Alfred Leslie Satie , detto Erik (Honfleur, 17 maggio 1866 – Parigi, 1º luglio 1925): "Tre pezzi a forma di pera" per pinoforte a quattro mani
PIANOFORTE: Mario Longobardi, Federico Granato

Di Ludwig van Beethoven (Bonn, 16 dicembre 1770 – Vienna, 26 marzo 1827): Sonata per violino e pianoforte n. 5 in fa maggiore, op. 24 "La Primavera"
VIOLINO: Sofia Visentin
PIANOFORTE: Federico Granato

ORE 17.00: Rendez-Vous
SI ESIBISCONO

Classe di Flauto: Docente Pierpaolo Eramo
Lorenzo Tesseri, Elena Bellachioma, Leonardo Boschetto (accompagna il Maestro Luigi De Meo)

Classe di Pianoforte: Docente Tatiana Stankovych
Mario Longobardi, Laura Buzulan, Marisol Starace

Classe di Batteria: Docente Emanuele Corbi
Francesco Parillo, Tiziano Patta, Luca Scibilia, Ariel Mondola

Classe di Chitarra: Docente Valentina Pellecchia
Anthony De Cristofaro, Caterina Mucignat, Sebastian Niculae

Classe di Canto: Silvia Salvatori
Lorenzo Raimo, Stefano Simeoni, Antonio Ferraro, Alessandro De Santis, Gioia Piscopo, Marco Monti

Classe di Pianoforte: Marilena Seminara
Raffaella Di Caprio, Manuel Aleandro Vinciguerra, Lorenzo Favero

ORE 18.30: I love to Sing
Performance di Canto a cura della Docente Silvia Salvatori.
Accompagna i brani al pianoforte il Maestro Luigi De Meo e alla batteria il Mestro Emanuele Corbi.

SI ESIBISCONO

Classe di Canto: Silvia Salvatori
Lorenzo Raimo, Stefano Simeoni, Valeria Floriani, Antonio Ferraro, Alessandro De Santis, Gioia Piscopo, Marco Monti

Classe di Violino: Docente Flavia Di Tomasso
Sofia Visentin, Alessio Frigenti, Silvia De Nardis, Elena Galetto, Emma Parillo

Classe di Chitarra: Docente Valentina Pellecchia
Sara Bianconi, Dafne Colantuono

Classe di Batteria: Docente Emanuele Corbi
Christian Casano, Ariel Mondola, Laura Buzulan; Riccardo Saccucci

Basso Elettrico: Andrea De Silvestri e Federico Granato
Chitarra elettrica: Federico Granato

ORE 19.15: 🥂Aperitivo
Si festeggia insieme la fine dell'Anno Accademico: siete tutti invitati!!!
https://youtu.be/lDoaIHYAHCo]]> Sat, 17 Jun 2023 15:38:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?musica-festa-giovani-2023 https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000002E <![CDATA[IMMERSIONI NEL BENESSERE]]> imblog
IMMERSIONI NEL BENESSERE
GIORNATE DEDICATE AL BENESSERE
Dove puoi avere a tua disposizione, nello stesso luogo e in un unico tempo, tanti operatori di diverse discipline olistiche che si dedicano a "te".
Una iniziativa di Luogo Arte Benessere.

Il Benessere si rinnova: è arrivato il momento di ritrovare la calma,
riconciliarsi con se stessi e guardarsi dentro!

INFO: Monica Colabattista: 328 3774587

Vieni a trovarci e riceverai un trattamento dai nostri operatori del Benessere:
sono a tua disposizione!
Leggi dei nostri percorsi sulla pagina dedicata del sito!

https://youtu.be/k47yhuOAJWo]]> Sat, 01 Oct 2022 07:53:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?immersioni-nel-benessere https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000001D <![CDATA[MUSIC OPEN DAYS]]> imblog
VUOI SUONARE?
Scopri il tuo strumento!
Vieni alle giornate di presentazione dei corsi del Luogo Arte Accademia Musicale.
Prenota la tua partecipazione al numero 0773 820011
(risponde dal lunedì al venerdì dalle 15.30 alle 19.30)


Presentazione del Violino, del Violoncello e del Flauto
Docenti di Violino: Flavia Di Tomasso e Vincenzo Tedesco
Docente di Violoncello: Aurora Macci
Docente di Flauto: Pierpaolo Eramo


Presentazione della Batteria, dell'Arpa e del Basso Elettrico
Docente di Batteria: Emanuele Corbi
Docente di Arpa: Stefania Marcuzzi
Docente di Basso Elettrico: Luca Cantarelli


https://youtu.be/lDoaIHYAHCo]]> Thu, 29 Sep 2022 04:54:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?music-open-days https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000001B <![CDATA[SOSTIENI LA CULTURA]]> imblog
SOSTIENI LA CULTURA ... e ti prendi cura di te!
Sabato 16 luglio e sabato 6 agosto dalle 10.00 alle 19.00
Presso la casa di quartiere "Ex Cinema Enal", via della Stazione 170, Latina Scalo

IMMERSIONI SONORE NEL BENESSERE
Raccolta fondi per la stagione concertistica "Immersioni Sonore" nel Benessere di Corpo e Anima.
COME?
Vieni a ricevere un trattamento di Benessere, con il tuo contributo sosteniamo i concerti!
CONTRIBUTO LIBERO A PARTIRE DA 10 €

PER INFO E PRENOTAZIONI
Monica: 328 3774587
Michela: 347 188 3394
Organizzazione: Luogo Arte Accademia Musicale, www.luogoarte.it

Trattamenti previsti per entrambi i giorni:
Reiki
Shiatsu
Labirinto
Massaggi connettivali
Massaggi anticellulite
EMF Balancing Technique
Massaggi decontratturanti
Riflessologia plantare e delle mani
Trattamenti sonori con campane tibetane
Massaggi copping con ventose sottovuoto
Massaggi gua sha sul viso e sul corpo Massaggi linfatici

CHI SONO I NOSTRI OPERATORI E DI COSA SI OCCUPANO
Monica Colabattista: trattamenti sonori con campane tibetane.
Michela Manuelli: reiki, riflessologia plantare.
Alfredo Morosillo: riflessologia plantare e delle mani, massaggi copping con ventose sottovuoto, massaggi gua sha sul viso e sul corpo, massaggi linfatici, massaggi decontratturanti, massaggi connettivali, massaggi anticellulite.
Aurora Onori: massaggio shiatsu.
Barbara Renzelli: reiki, labirinto, EMF Balancing Technique.


]]> Sun, 03 Jul 2022 13:38:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?sostieni-la-cultura https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000018 <![CDATA[MINIATURES FOR YOUNG PIANIST]]> imblog
"Miniatures for Young Pianist" è una raccolta per giovani studenti di pianoforte!!

Ciao a tutti, sono Tatiana Stankovych.
Oggi vi propongo una mia raccolta per gli studenti di pianoforte che vogliono mantenere la propria capacità di lettura dallo spartito durante le vacanze estive.
"Miniatures for young pianists" è un eBook creato per i pianisti che possono fare la lettura semplice dallo spartito durante l'estate.
All'interno della raccolta ci sono 7  brani di diverse strutture. Un tema con 5 variazioni, un valzer in stile jazz, uno studio che sviluppa la tecnica di "staccato", un preludio romantico, un valzer in sedicesimi ed infine un valzer di livello intermedio avanzato.

Puoi acquistare il libro QUI

Buon divertimento!
]]> Wed, 08 Jun 2022 14:31:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?miniatures-for-young-pianist https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000016 <![CDATA[MUSICA FESTA GIOVANI 2022]]> imblog
MUSICA FESTA GIOVANI 2022
La rassegna degli Studenti di Musica!

SEI appuntamenti ad ingresso libero dal 25 giugno al 3 luglio.
Leggi il nostro articolo per conoscere tutti i dettagli!

In collaborazione con:

SABATO 25 GIUGNO ore 11.00
presso Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal", via della Stazione 170, Latina Scalo
"I LOVE GUITAR"
Concerto chitarristico degli Allievi di Valentina Pellecchia, Docente del Luogo Arte Accademia Musicale
- di Roberto Fabbri (1964): "Oh Che bel castello", "Questo è l'occhio bello", "La piccola Quaglia"
Suona Sebastian Niculae
- di Al Hoffmann (1902/1960): "Bidibibodibibu"
- di Anonimo: "Danza Tirolese"
suona Dafne Colantuono
- di Roberto Fabbri (1964): "Sakura", "Tun tun tun gattino mio"
Suona Caterina Mucignat
- di Roberto Fabbri (1964): " Nella vecchia fattoria accompagnata", "È arrivato l'ambasciatore"
Suonano Alessandro D'Urzo e Caterina Mucignat
- musiche popolari flamenche: "Malagueblña", "Leyenda" e "Aria d'opera"
Suona Alice Diamante Di Nunzio
- di Andrew Forrest: "Going Cuckoo"
Ensemble: Alice Diamante Di Nunzio, Caterina Mucignat, Dafne Colantuono, Alessandro D'Urzo

SABATO 25 GIUGNO ore 18.30
presso l'Abbazia di Valvisciolo, via Badia, Sermoneta
"GRAZIE! Concerto e consegna degli attestati di Benemerenza"
a cura di AVIS sezione di Sermoneta e Luogo Arte Accademia Musicale
Suonano gli Allievi delle classi di Musica da Camera dei Docenti Flavia Di Tomasso e Valentina Pellecchia.
PROGRAMMA
- di Maurizio Colonna (1959): "Studio n. 8"
Suona Martina Mayol (chitarra)
- di Giuseppe Valentini (1681/1753): "Presto", I movimento dagli "Allettamenti" per camera"
Suonano Elio Luca Carta (violino) e Simone Di Biasio (pianoforte)
- di Tatiana Stankovych (1975): "Studiando le crome", "Pattinando"
Suonano al pianoforte a quattro mani Simone Di Biasio e Margherita Cantarelli
- di Maurizio Colonna (1959): "Studio n. 14"
Suona Sara Bianconi (chitarra)
- di István Szelényi (1904/1972): “Altatódal” (Lullaby) e “Játékdal” (Playsong) dai “24 Easy Little Concert Pieces”
Suonano Laura Buzulan (violino) e Andrei Naramzoiu (pianoforte)
- di Vito Nicola Paradiso (1964): Preludio "Amore"
Suona Agata Palmieri (chitarra)
- di AmaLee (1992): “Azura’s Theme” tratto dall'album Lost in Thoughts All Alone (From "Fire Emblem Fates")
Suonano Alessio Frigenti (violino) ed Emanuele Balbo (pianoforte)
- di Giacomo Puccini (1858/1924): "Nessun dorma"
Suona Francesco Perpiglia (clarinetto)
- di Roland Dyens (1955/2016): "Tango en skai"
Suona Arianna Sarnella (chitarra)
- di Béla Bartók (1881/1924): Sonatina
Suona Amanda Sciotti (pianoforte)
- di Wolfang Amadeus Mozart (1756/1791): "Serenata K525"
Suonano Arianna Sarnella, Sara Bianconi, Agata Palmieri, Martina Mayol (chitarre)
- di Ludwig Van Beethoven (1770/1827): 1° tempo della Sonata N. 5 Op. 24 in fa maggiore  “La Primavera”
Suonano Sofia Visentin (violino) e Federico Granato (pianoforte)
CHIUSURA DELLA ORGANISTA ANTONELLA MOLES

DOMENICA 26 GIUGNO ore 17.00
presso Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal", via della Stazione 170, Latina Scalo
"I LOVE MUSIC"
Saggio musicale del Luogo Arte Accademia Musicale
Suonano gli Allievi delle classi di Batteria, Pianoforte, Flauto e Violoncello dei Docenti Emanuele Corbi, Tatiana Stamkovich, Claudio Martelli, Pierluigi Coggio, Aurora Macci e Marilena Seminara.
PROGRAMMA
- da raccolte didattiche : "Sonatina all'alba"
Suona al pianoforte Marisol Starace
- di Tatiana Stankovych (1975): "Valzer: l'Ora di Musica"
Suona al pianoforte Mario Longobardi
- di Tatiana Stankovych (1975): "Tema con variazioni: Pesco in fiore"
suona al pianoforte Laura Buzulan
- di Tatiana Stankovych (1975): “Sunflower” n° 1 e “Iris” n° 2  da “Two miniatures”
Suonano Laura Buzulan al violino e Margherita Cantarelli al pianoforte

- di Harold Harlen (1905/1986): "Over the rainbow"
- di Friedrich Dotzauer (1783/1860): Studio N. 47 "Barcarola"
Suona al violoncello Leonardo Carta

- di Thomas Attwood (1765/1838): "O waly Waly"
- di Brian Chapple (1945): "March Hare"
- di Anne Crosby Gaudet (1968): "Angelfish"
- di Christopher Norton (1953): "Inter City Stomp"
Suona al pianoforte Lorenzo Favero

- di Maria Vacca: "Il mercato persiano"
Suona al pianoforte Federico Iacovacci
- di Wolfang Amadeus Mozart (1756/1791): "Allegro", i movimento dalla Sonata per Pianoforte N. 15 K.545
Suona al pianoforte Simone Di Biasio

- Anonimo del '500: "Branle"
Suona Gabriele Di Marco al flauto

- di Shoji Meguro (1971): "Aria of the Soul"
Suona al pianoforte Emanuele Leon Balbo

- di Béla Bartók (1881/1924): Sonatina
- di Igor Stravinsky (1882/1971): "tre pezzi facili" e "cinque pezzi a quattro mani"
Suona al pianoforte Amanda Sciotti

"IT'S DRUMS TIME"
Suonano gli Allievi di Batteria: Laura Buzulan, Ariel Mondola, Diego Amoriello, Cristian Casano, Riccardo Saccucci, Riccardo Monti


DOMENICA 26 GIUGNO ore 19.00
presso Luogo Arte Accademia Musicale, via delle Industrie 6A, Latina Scalo
"APERITIVO MUSICALE"
A cura del Luogo Arte Accademia Musicale

DOMENICA 3 LUGLIO ore 17.30
presso Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal", via della Stazione 170, Latina Scalo
"C'ERA UNA VOLTA O FORSE ERANO DUE"
Spettacolo teatrale a cura di "L'Anfiteatro" di Latina. Scritto e diretto da Loredana De Paola.

DOMENICA 3 LUGLIO ore 20.00
presso Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal", via della Stazione 170, Latina Scalo
"I LOVE TO SING"
Staffetta canora a cura di "L'Anfiteatro" di Latina e Luogo Arte Accademia Musicale.
Docente: Silvia Salvatori.
]]> Wed, 01 Jun 2022 15:05:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?musica-festa-giovani-2022 https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000014 <![CDATA[ARMONIA E BENESSERE TRA CIELO E TERRA]]> imblog
ARMONIA E BENESSERE TRA CIELO E TERRA

Domenica 22 maggio 2022  ore 10:00/19:00
GIORNATA OLISTICA
Via Piano Rosso 9, Cisterna di Latina
Info: 379.1669642
terramicadeibambini@gmail.com
INGRESSO LIBERO
Organizzazione: "TerrAmica dei bambini" APS

Una giornata di benessere per tutta la famiglia dove potrai partecipare a sessioni di yoga, bagni di gong, goderti trattamenti shiatsu, riflessologia facciale e plantare, massaggi sonori con campane tibetane e oli essenziali, meditazione sotto gli eucaliptus. Mentre tu ti rilassi i tuoi bambini saranno impegnati in attività ludico ricreative di Gioco & Yoga.
Monica Colabattista, Gong Master e Operatrice Olistica in Massaggio Sonoro con Campane e Oli essenziali, vi accompagnerà in una fantastica esperienza sonoro-vibrazionale con i suoi gong planetari, creando un senso di armonia, allineamento ed espansione tra noi e l’universo. Condurrà i bagni di gong insieme ad Alberta Fochi, Advance Gong Master-singer Bagni di gong.
Sarà presente anche con uno stand in cui potrete provare dei trattamenti sonori individuali con le campane tibetane e gli oli essenziali, una tecnica di rilassamento profondo in cui la nostra mente e le nostre cellule vengono massaggiate, armonizzate e riequilibrate.
Consigliato Abbigliamento comodo, tappetino e telo.
]]> Tue, 17 May 2022 15:21:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?armonia-e-benessere-tra-cielo-e-terra https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000011 <![CDATA[LEZIONE SU PASOLINI]]> imblog
LEZIONE SU PASOLINI
a cura di Luogo Arte Accademia Musicale

Venerdì 13 maggio 2022 - Aula Magna del Liceo Artistico Statale "Michelangelo Buonarroti" di Latina
Relatore: Paolo Vanacore

Docenti di riferimento:
Paola Parziale (docente di discipline progettuali e laboratorio di architettura e ambiente)
Emanuela Macera (docente di filosofia)
Simonetta Alessandroni (docente di discipline pittoriche)
Annarita D’Anolfo (docente di discipline plastiche)

Un bellissimo incontro quello avvenuto venerdì 13 maggio tra l'autore e regista Paolo Vanacore e gli Studenti del Liceo Artistico Statale "Michelangelo Buonarroti" di Latina presso l'Aula Magna dell'Istituto.
È, infatti, in corso la realizzazione di un progetto ambizioso e al contempo appassionante che concerne Pierpaolo Pasolini.
Questa immenso personaggio, intellettuale, poeta, autore, scrittore, poliedrico in ogni forma artistica, viene conosciuto, letto e "interpretato" dai talentuosi studenti dell'Istituto Artistico.
L'idea prende spunto da una pièce teatrale, in fase di allestimento, opera dello stesso Paolo Vanacore, in collaborazione con Luogo Arte Accademia Musicale e Camera Musicale Romana.
Preziosa la collaborazione con l'Istituto, alla guida della Dirigente Anna Rita Leone, che ha accolto senza esitazione l'invito, e delle Docenti dei vari dipartimenti, senza le quali, in tempi davvero stretti, non sarebbe stato possibile sostenere gli studenti nella realizzazione di opere inedite di grandissima bellezza, che vedremo in allestimento tra Roma e Latina a partire da settembre.
A questo proposito si ringraziano Paola Parziale (docente di discipline progettuali e laboratorio di architettura e ambiente), Emanuela Macera (docente di filosofia), Simonetta Alessandroni (docente di discipline pittoriche) e Annarita D’Anolfo (docente di discipline plastiche).
]]> Tue, 17 May 2022 15:04:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?lezione-su-pasolini https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000010 <![CDATA[ORCHESTRA SINFONICA DI LATINA IN CONCERTO]]> imblog
ORCHESTRA SINFONICA DI LATINA IN CONCERTO

Sabato 7 maggio ore 20.30, Aula Magna del Liceo Scientifico di Latina "G.B. Grassi"
(Via Sant'Agostino 8).

Dirige il Maestro Claudio Martelli
Musiche di Mozart, Weber, Verdi e Morricone.
Solisti: Laura Di Marzo (soprano), Pierpaolo Eramo (flautista), Marco Bonfigli (clarinettista).
Direttore Artistico: Stefania Cimino

Organizzazione: Associazione "I Giovani Filarmonici Pontini"
Pagina Facebook: https://www.facebook.com/Orchestra-Sinfonica-di-Latina-107700401794871


Torna ad esibirsi l'Orchestra Sinfonica di Latina,  l'appuntamento è per sabato 7 Maggio alle ore 20.30 all'auditorium del  Liceo Scientifico G.B. Grassi di Latina.
L'Orchestra Sinfonica di Latina nata il 1° gennaio 2022, per volere dell'Associazione di Promozione Sociale "I Giovani Filarmonici Pontini", annovera fra le sue file musicisti latinensi che ospitano, in qualità di special guests, i musicisti della provincia, che rappresentano un fiore all'occhiello per il territorio. Ospiti speciali della serata il soprano Laura Di Marzo il flautista Pierpaolo Eramo e il clarinettista  Marco Bonfigli. Il Concerto organizzato dall'Associazione di Promozione Sociale "I Giovani Filarmonici Pontini" vede il patrocinio del Comune e della Provincia di Latina.
Il vasto repertorio spazia fra quattro secoli, si potranno ascoltare i brani più noti di Mozart, Weber, Verdi e Morricone, l'esibizione dell'Orchestra Sinfonica di Latina è diretta dal Maestro Claudio Martelli.

L'accesso in sala sarà consentito nel rispetto delle norme di sicurezza vigenti.
Per prenotare i biglietti chiamare il numero: 327 29 18 739.
]]> Wed, 04 May 2022 17:08:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?orchestra-sinfonica-di-latina-in-concerto https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000000E <![CDATA[ESCI]]> imblog
ESCI
sabato 21 maggio 2022 presso l'Aula Magna del Liceo Artistico Statale "Michelangelo Buonarroti"
TRE TURNI: 9.00 - 10.00 - 11.00

Evento realizzato dagli Studenti del Dipartimento di Scenografia per il progetto "ESCI", laboratorio multimediale sulla musica e l'arte del futurismo a cura del Luogo Arte Accademia Musicale.

Segui il profilo Instagram dell'evento creato dagli Studenti.

Link del sondaggio.

Sito dell'Istituto (articolo sull'evento).

SUL PROGETTO
Approfondimento per l'indirizzo di Scenografia
Musica, costumi e spettacolo per l'indirizzo di Scenografia

È in svolgimento, presso i locali del Liceo artistico “Michelangelo Buonarroti”, il corso di approfondimento “Musica, costumi e spettacolo” ideato in collaborazione con Flavia Di Tomasso, Responsabile del Luogo Arte Accademia Musicale di Latina e caratterizzante l’indirizzo di Scenografia della scuola.
Il corso è finalizzato ad arricchire il curriculum della scuola che già prevede le discipline di progettazione e laboratorio di Scenografia in cui gli alunni hanno la possibilità di ideare e realizzare scenografie e costumi riferiti ad opere teatrali, cinematografiche e televisive.
Con questo approfondimento, gli alunni della scuola stanno sperimentando la progettazione e la realizzazione di uno spettacolo musicale in cui potranno cimentarsi anche nell’interpretazione dei ruoli dei protagonisti stessi dell’evento, grazie all’apporto specialistico fornito dal Luogo Arte Accademia Musicale.
Gli esperti che interverranno nel corso sono Marilena Seminara, musicologa, Pierluigi Coggio, esperto di Musica Elettronica, e Dario Ciotoli, cantante ed esperto di vocalità, e la stessa Flavia Di Tomasso che cura il laboratorio di Organizzazione Eventi all'interno del progetto.
Il tutto è finalizzato alla realizzazione di un evento musicale finale che prevede anche la progettazione e la realizzazione di scenografie e costumi ideati, con la guida del Prof. Dario Di Berardino, rielaborando gli spettacoli di danza e musica prodotti nella scuola del Bauhaus, nata a Weimar, in Germania nel 1919.
Le attività previste riguardano esercizi di vocalità , di respirazione, esercitazioni su come si utilizzava la voce nella musica futurista  e su come si interpreta la punteggiatura con la voce.
Alcuni moduli riguarderanno le strategie di progettazione e realizzazione di un evento musicale.
Gli alunni, inoltre, saranno guidati nella conoscenza e nell’uso del software di sound editing Cubase e nelle prime elaborazioni su un frammento iniziale del brano Angel composto da uno degli allievi e proposto dai ragazzi stessi.
Esplorando la parola "Tempo",  si inviteranno  gli studenti ad associare una suggestione che si trasformerà in musica, nel corso di un’ improvvisazione guidata.
Gli studenti hanno realizzato alcune tracce audio registrate in ambiente domestico e potranno utilizzare il "materiale sonoro" come mezzo per modificare una composizione condivisa, oltre sonorizzazioni e vocalizzi vari per produrre "materiale sonoro" da investire nella produzione artistica.
Il progetto è finalizzato a stimolare la conoscenza dell’interiorità di ogni allievo e delle capacità creative più profonde. Inoltre, ha come obiettivo fondamentale quello di rendere gli alunni consapevoli dell’esistenza di una continuità metodologica ed espressiva che esiste tra le arti sperimentata, in questo spazio, tra musica ed arti visive applicate al disegno di scenografie e costumi.

Si ringrazia per questa opportunità la Dirigente Anna Rita Leone, la Prof.ssa Paola Parziale per il coordinamento, la Prof.ssa Antonella Petrocchi per l'accostamento, il Prof. Dario Di Berardino per la collaborazione, i professori Simonetta Maria Alessandroni e Raimondo Failla e gli Studenti (in ordine alfabetico): Arianna Di Dona, Giada Di Sotto, Giada Fiorucci, Edda Forte, Maria Giovanna Gambino, Lorenzo Giannangeli, Francesco Iacomussi, Alex Iancu, Enea Kedim, Giada Pacassoni, Ginevra Paciello, Veronica Pontecorvi, Christine Maria Principi, Alessio Renda, Gaia Screti, Beatrice Sonnino.

COSA SCRIVE SUL PROGETTO MARILENA SEMINARA, MUSICOLOGA, CURATRICE DELLA PARTE STORICA ED ESTETICA
Cosa si potrebbe mai imparare dal linguaggio artistico dei futuristi? Ve lo racconto con l' entusiasmo di chi ha avuto l'opportunità di condividere un progetto stimolante, innovativo, animato da creatività grafica, sonora e tattile. Abbiamo ricordato tutti, studenti e docenti, l' importanza di USCIRE!!! Abbiamo destato un'immaginazione senza fili per vivere tutte le vibrazioni possibili, dentro e fuori di NOI. Perché scegliere un unico linguaggio se possiamo tuffarci in una caleidoscopica POLIESPRESSIONE simultanea del nostro MONDO? La routine ci ingabbia, la cultura della cancellazione punta alla disconoscenza e deturpa le nostre identità? I Manifesti dei Futuristi sono ancora qui per noi! Cogliamo le loro PROVOCAZIONI! Ci urlano CURIOSITÀ, voglia di OSARE e SPERIMENTARE, ci invitano a rincorrere il nostro domani. Grazie ragazzi per questo viaggio! Con Marinetti, ci ritroviamo lì, "ritti, sulla cima del mondo" a scagliare ancora una volta "la nostra SFIDA ALLE STELLE".

COSA SCRIVE SUL PROGETTO DARIO CIOTOLI, ESPERTO DI VOCALITA'
Ho avuto il piacere di seguire conoscere i ragazzi in una lezione sulla tecnica vocale. È stato un incontro di inaspettato piacere! Con l’idea di scoprire nuove sonorità vocali ho voluto sottolineare come la voce sia strettamente legata alle emozioni e di come essa muta a secondo di ciò che si prova. In questa unione tra voce ed emozioni ho scoperto un’ammirevole disponibilità dei ragazzi a mettersi in gioco e ad esplorare se stessi oltre ad un enorme desiderio di esprimersi e esternare paure, gioie e dolori. Grazie del bel regalo, ragazzi!

COSA SCRIVE SUL PROGETTO PIERLUIGI COGGIO, ESPERTO DI TECNOLOGIA DEL SUONO
Entrare in contatto con nuove realtà umane ed artistiche mi ha sempre entusiasmato perché  mi da la percezione di come il modo di esprimere la creatività cambi nel tempo utilizzando le nuove tecnologie che via via che si sviluppano forniscono nuovi strumenti  a chi fa dell'arte la propria scelta di crescita e quindi di vita. È stato molto soddisfacente vedere l'entusiasmo e la meraviglia durante le lezioni di sound designer in cui si giocava con i suoni scolpendoli e dipingendoli come fosse creta nelle mani di uno scultore.

COSA SCRIVONO GLI STUDENTI SULL'EVENTO
UN SALTO NEL FUTURISMO " ESCI"
Presso il Liceo Artistico Statale di Latina "Michelangelo Buonarroti", dei ragazzi dell'indirizzo Scenografia/Pittorico, prendono parte ad un progetto intrigante inerente al FUTURISMO, prima di codesto, nessuno dei presenti risulta avere alcuna conoscenza di questo movimento letterario, culturale, artistico e musicale italiano dell'inizio del XX secolo, nonché una delle prime avanguardie europee.
Questo rende il tutto ancora più interessante e coinvolgente.
Ogni persona prendendo parte al corso ricopre una task specifica, affinché tutti lavorino per uno spettacolo finale ,che si terrà il 21 maggio nell'aula magna dell'Istituto.
In seguito i ragazzi sono invitati a porre una risposta più che spontanea e meno costruttiva possibile alla domanda "che cosa ti trasmette la parola Futurismo a primo impatto, in 3 secondi che cosa sapresti dirmi? "
Le risposte date sono uniche ,aprono un dibattito e vengono utilizzate come materiale per comporre una poesia ( protagonista dello spettacolo) accompagnata da sonorità particolari che rimandano al futurismo.
Ogni ruolo sembra ricoprire gli interessi come i tratti emotivi e caratteriali di cui dispone la persona.
Questo porta a sviluppare e svilupparsi in un contesto organizzativo ,che impegna ma svaga al contempo stesso.
È un progetto di formazione non solo scolastica ma anche emotiva/sociale.
C'è chi ha legato durante questo progetto e chi si è ritrovato a restaurare un rapporto fiduciario con i propri colleghi.
La morale?
Tutti ne escono un po' futuristici!!!
(E.K.)

SCALETTA DELL'EVENTO
- Presentazione del progetto a cura della Dirigente Anna Rita Leone del Liceo Artistico Statale di Latina "Michelangelo Buonarroti" e il Direttore del Luogo Arte Accademia Musicale Flavia Di Tomasso.
- Film muto
- Installazione artistica sulle arti grafiche e il progetto sonoro
- Il Modellismo nel Futurismo
- Reportage
- Saluti

RUOLI
Regia: Giada Fiorucci
Coordinamento: Giada Di Sotto
Assistente alla regia: Edda Forte
Grafica: Christine Maria Principi
Realizzazione del promo e del reportage: Giada Di Sotto, Edda Forte
Realizzazioni grafiche e pittoriche: Christine Maria Principi, Giada Pacassoni, Arianna Di Dona, Ginevra Paciello, Enea Kedim
Realizzazione dei modelli: Giada Fiorucci, Christine Maria Principi, Arianna Di Dona, Giada Pacassoni
Realizzazione del film muto: Arianna Di Dona, Giada Di Sotto, Edda Forte
Realizzazione del progetto sonoro: Francesco Iacomussi, Enea Kedim, Gaia Screti, Maria Giovanna Gambino, Edda Forte, Giada Di Sotto
Presentazione dei progetti e conduzione evento: Beatrice Sonnino, Lorenzo Giannangeli
Fonica: Alex Iancu
Public relation e social: Maria Giovanna Gambino, Edda Forte, Enea Kedim, Veronica Pontecorvi, Giada Fiorucci, Lorenzo Giannangeli, Christine Maria Principi, Beatrice Sonnino, Giada Di Sotto
Maschere: Veronica Pontecorvi, Ginevra Paciello
Trucco: Veronica Pontecorvi, Ginevra Paciello, Enea Kedim
Staff: Alessio Renda

ESCI
Autore del testo: Enea Kedim

Angoscia
Rimbomba
Angoscia assale

Siamo l'unica cura
Se non lo stesso veleno

Leggerezza
Ci viene privata
Ce ne priviamo

Il Diluvio

Incediarsi di speranze
Speranze incendiate
Nostalgia illusoria
Nostalgia dimenticata
Viviamo le sensazioni dei dispersi
Dispersi nel tempo
Dispersi in noi stessi
Angoscia

L'assenza di forza
L'assenza di voglia

Loop
Travolgiamolo
Prima  che codesto ci travolga!
Abbattiamolo
Per non essere abbattuti!
Ricerchiamo un ricordo ormai perso
Perso ..
Perso ..
Perso chi sa dove !
Conquistiamo un nuovo ricordo
Un ricordo che sia nostro
Che ci avvolga il tempo
E viviamolo al contempo
Stanchi di vivere in una luce spenta
Illuminiamo


MUSICHE

Il sonoro del promo è un frammento da:
LUCIANO BERIO "Sequenza III for female voice" (1966)
Laura Catrani, voice

Progetto sonoro:
FRANCESCO IACOMUSSI  "a n g o s c i a " (2021)

https://youtu.be/D-_aQ7oHmgo]]> Wed, 27 Apr 2022 09:12:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?esci https://www.luogoarte.it/blog/rss/00000000C <![CDATA[Tema con variazioni " Per Siria"]]> imblog
Tema con variazioni " Per Siria" il brano è composto per i principianti.
Lo spartito si può scaricare gratuitamente su IMSLP Petrucci Library.

Ciao a tutti!
Sono Tatiana Stankovych,  insegnante di pianoforte e compositrice.
Qui uno dei miei brani che ho scritto a febbraio del 2022.

Spesso scrivo per i miei alunni considerando le loro capacità e le loro esigenze per crescere come pianisti.
Questo brano è un tema con 5 variazioni, utile nello studio per i piccoli pianisti.
Lo spartito si può scaricare gratuitamente su IMSLP Petrucci Library:
https://imslp.org/wiki/Tema_con_variazioni_(Stankovych%2C_Tatiana).
Lo potete ascoltare su canale YouTube Go4Piano:
https://youtu.be/1hchiPrhM5Q,
dove pubblico le composizioni che fanno parte del mio progetto didattico.

Buon ascolto e buon divertimento!
https://youtu.be/1hchiPrhM5Q]]> Sun, 24 Apr 2022 08:33:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?tema-con-variazioni---per-siria- https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000007 <![CDATA[LA GRANDE ALLEANZA]]> imblog
LA GRANDE ALLEANZA
Sabato 14 maggio 2022 ore 10.30
Presso il Giardino della Biblioteca di Latina Scalo, via della Stazione
(in caso di maltempo l'evento si svolgerà all'interno della Casa di Quartiere "Ex Cinema Enal", via della Stazione 170, Latina Scalo)

Fiaba recitata dalla compagnia teatrale "Opera Prima" e musicata dagli allievi del "Luogo Arte Accademia Musicale"
Testo: "La grande Alleanza" di Patrizia Cucca, Casa Editrice Bahá’í
Saranno presenti l'autrice e la casa editrice.

Evento organizzato dal Presidio di Latina Scalo
Direzione artistica: Angela Forghieri
Grafica: Surya Manca

IL LIBRO
La Grande Alleanza è una favola  pensata per i più piccoli ma non manca di affascinare anche i più grandi.
Protagonisti gli animali e i vegetali  di terra, di cielo e di mare che si riuniscono a consulto con Madre Terra per capire cosa sia accaduto agli umani, apparentemente scomparsi a causa di uno strano re CovidXIX, e ingegnarsi per essere d’aiuto.
Riusciranno nel loro intento, stringeranno  un Patto e concorderanno un messaggio da far giungere agli uomini e salvare il Pianeta.
Con una scrittura briosa, amabile e simpatica Patrizia Cucca sfiora il dramma della pandemia da Covid19 per giungere al cuore del suo intento, lanciare un messaggio di speranza e affrontare il tema dell’unità e dei veri valori della vita.
Il libro in chiusura propone una sezione destinata  ai versi degli animali e alla biodiversità quale patrimonio da tutelare per evitarne l’estinzione.
Pagine che si leggono d’un fiato, illustrate dagli acquerelli di Maria Letizia Compagnone e il progetto grafico di Pantea Heidarzadeh.
Un’ottima idea regalo per grandi e piccini o anche solo per il piacere di coloro che ci stanno vicino.

OPERA PRIMA
Zaira Silvestri
Agnese D'Apuzzo

LUOGO ARTE ACCADEMIA MUSICALE
Docenti: Flavia Di Tomasso, Valentina Pellecchia, Stefania Marcuzzi
Fonica: Pierluigi Coggio

PROGRAMMA MUSICALE

CHITARRE
Ludwig van Beethoven (1770/1827): “Inno alla gioia” (2.50’)
Suonano: Caterina Mucignat, Alice Diamante Di Nunzio, Sebastian Nicolae
Melodia tradizonale statunitense: “You Are my Sunshine” (3.16’)
Suona: Caterina Mucignat
Johann Sebastian Bach (1685/1750): “Menuet” (2.50’)
Suona: Alice Diamante Di Nunzio
Canto popolare inglese (1706): "Nella vecchia fattoria"
Suona: Sebastian Niculae

ARPE (suona Emma Iacomini)
Re Brian Boru (941/1014): “Marcia” (1.05’)
Stephen Schlaks (1948): “Blue Dolphins” (3.03’)
Melodia tradizionale irlandese: "Mná na hÉireann" (Women of Ireland) (2.05’)
Turlough O'Carolan (1670/1738): "Carolan's Welcome" (3.09’)
Bernard Andrés (1941): “Pistache” (3.50’)
Melodia celtica: “Rosbif Waltz” (2.52’)
Melodia popolare inglese: “Greenslevees” (5.05’)
Ottorino Respighi (1879/1936): "Siciliana" (6.31')
Deborah Henson-Conant's (1953): "Baroque Flamenco" (60')
Leonard Cohen (1934/2016): “Hallelujah” (6.00’)
IMPROVVISAZIONI

VIOLINI
Sonorizzazioni estemporaneee di Elena Galetto e Lucia Paci.
]]> Sat, 23 Apr 2022 09:33:00 GMT https://www.luogoarte.it/blog/?la-grande-alleanza https://www.luogoarte.it/blog/rss/000000005